Når du tænker på en instruktør i dit hoved, hvilket billede kommer du til at tænke på? I lang tid forestillede jeg mig en Steven Spielberg eller en Martin Scorsese-type, iført en tanfarvet vest og en baseballhue, kramede mig rundt om skærme eller chattede med en førende skuespiller. Vi kender alle disse billeder. Vi har alle set dem; i magasiner, i optagelser bag kulisserne, på Oscar-aftenen. Men jeg ville vide, hvordan det så ud at se en kvinde i den rolle, på sæt, der fører alle handlinger, mens du kalder Action!
Kvinder bliver endelig anerkendt nu - især denne prissæson - for deres fantastiske arbejde som direktører. Vi alle, især den næste generation af instruktører, fortjener at have lige så mange billeder af disse dygtige og selvsikre kvinder i vores sind og lede en produktion som de chefer, de er. Uanset om det er Emerald Fennell, der styrer helvede ud af den strålende Lovende ung kvinde mens du er utrolig gravid, eller Chloe Zhao, ser chill ud og har fuld kontrol over sæt af Nomadland . Sådan ser en moderne leder på et filmsæt ud.
I løbet af de sidste par uger talte jeg med syv kvinder i hele branchen om deres oplevelser bag kameraet som instruktør. Ja, vi diskuterede udseende og mode, fordi jeg ville vide, hvad de havde på - ikke af banehensyn, men af TCB-grunde. Er en hættetrøje for afslappet, når du har ansvaret? Er en kjole for fancy? Handler det hele om lommer og anvendelighed? Fordi sammen med opfattelse kommer perspektiv. Fra kvinder, der har besat direktørstolen i årtier til dem, der bare bryder igennem i branchen i dag, delte disse skarpe, talentfulde visionærer deres bedste råd, deres yndlingsdele af jobbet og deres optimisme over, at deres branche langsomt men sikkert bevæger sig i den rigtige retning.
Tamra Davis på sæt af 'Crossroads', hvor hun instruerede ingen ringere end Britney Spears.Foto: Everett Collection
HVAD ER DIN ON-SET UNIFORM?
Mange af de kvinder, jeg talte med, beskrev en lignende uniform, men af forskellige årsager. Du er nødt til at overveje, hvad du har på dig, for hvad du bærer projekterer, hvordan du vil blive opfattet, Tamra Davis, instruktør af film som Billy Madison , Vejkryds og Halvbagt , fortalte mig. Da hun startede, sagde Davis, jeg havde rigtig enkle, drengeagtige tøj på. Jeg prøvede ikke at se for sød eller sexet ud, fordi jeg vidste, at jeg ikke ønskede at blive opfattet sådan. Jeg ville ikke have dem til at tænke på mig som nogen, du går ud med. Jeg ville have dem til at tænke på mig som nogen, de skal lytte til. Jeg kan godt lide at bære skjorter med knap. Jeg kan ikke lide at vise nogen spaltning. Jeg har ikke hæle på. Jeg viser ikke ben. Jeg har pænt tøj på, men de er i hemmelighed fancy. Jeg prøver at ligne næsten mit besætning.
hvilken kanal er ravnene spillet på i dag
Nikole Beckwith, der instruerede den kommende film Sammen sammen med Patti Harrison og Ed Helms beskrev et lignende udseende og sagde: Min regel for at lede er, at jeg har meget behagelige sko som træsko. Jeg har behagelige sorte bukser og en sort skjorte, og jeg har normalt en fanny-pakke, så jeg har alt. Det er bare funktion. Jeg tænker, jeg vil have det til at føles som pyjamas, fordi jeg skal stå op og arbejde i cirka 16 timer.
Jude Weng, direktør for Find 'Ohana på Netflix beskrev også hendes udseende som meget mere funktionelt end moderigtigt og sagde: Jeg er en virkelig fysisk instruktør, så jeg klæder mig på en måde, der giver mig mulighed for at bevæge mig. Jeg har Blundstone-støvler på, fordi de kan blive våde, og de er ikke noget problem. Jeg går en masse vandreture efter stedspejdere, så jeg har prAna-bukser, og det er udendørsbukser, der også kan blive våde, [når jeg] klatrer op i en flod eller hvad der er nødvendigt for at få skuddet. Jeg har en skjorte med knap ned, fordi jeg føler, at der i det mindste er en vis grad af professionalisme, for som instruktør for en episode eller en film betragtes du som en autoritetsperson, og det er min uniform.
Det ville sandsynligvis have sprængt Susan Seidelmans sind tilbage i slutningen af 70'erne, da hun gik på filmskolen og begyndelsen af 80'erne, da hun begyndte at styre træk som Smithereens og Desperat søger Susan . Jeg havde ingen idé om, hvordan en instruktør skulle klæde sig ud, endsige en kvindelig instruktør, fordi der ikke var nogen, som jeg faktisk vidste om, sagde Seidelman. Jeg havde hørt om nogle, men der var ikke mange rollemodeller, og der var bestemt ingen billeder eller meget få, som jeg var opmærksom på, af kvinder på scenen. Så jeg havde bare det, jeg havde lyst til, uden at tænke over det.
Og for nogle er deres indstillede opsætning allerede besluttet for dem, som når Aidy Bryant befandt sig som instruktør i hendes karakters garderobe i to episoder af den kommende tredje og sidste sæson af Shrill på Hulu. Der var stykker af det for mig, som jeg var, jævnligt, jeg ville ønske, jeg havde nogle lommer lige nu, men jeg er i en lille damekjole. Der er nogle ret sjove billeder af mig i Amerikas lyserødeste lille kjole (til venstre), og jeg er ved skærmen med hovedtelefoner på. Jeg var ligesom, jeg ville ønske, at jeg ikke havde små hæle på, eller jeg ville ønske, at jeg havde flere lommer. Men jeg har følt mig meget komfortabel på sæt, som jeg er, ikke alt sammen sminket, som producent i mange år nu. Så jeg følte ikke for meget pres med det. Jeg tror mere end at klæde delen på, det er sværere at undertiden handle på den del, som er at være fast, eller skubbe tilbage eller sige nej, vi er gode. Vi går videre. Jeg tror undertiden fordi hvordan jeg kommer ud er super sød eller venlig, det kan føles skurrende for folk. Men jeg er blevet mere komfortabel med at gøre det. Det er en del af at lave noget og have en vision og sørge for, at det bliver udført, som du vil.
money heist sæson 5 udgivelsesdato på netflix
Susan Seidelman, fra hendes personlige samling.Foto: Med tilladelse fra Susan Seidelman
HVAD VAR DET ØJeblikk, som du følte som direktør?
Ok, så du har din uniform, du er forberedt, du er begejstret, og du leder. Men er der nogensinde et øjeblik, hvor man virkelig kan føle sig som en instruktør? For nogle var det i filmskolen, for andre var det en filmfestival, og for Nicole Delaney, direktøren for Tørstig , som var en del af Toronto International Film Festival 2019 og FXX'er Kage serie var det simpelthen det øjeblik, hun trådte bag kameraet. At lede slags skræmte lortet ud af mig og var også [euforisk], sagde hun. Det var pludselig denne følelse af alle de ting i filmfremstillingen, jeg havde syntetiseret, hvor det faldt mig op, at det var sådan, alle disse fortællingsinstinkter, alt skulle komme ud. Det var en eufori, der var bag kameraet for første gang og fortsætter med at være.
For Kari Skogland, direktør for Falk og vintersoldat på Disney + var det en rigtig oplæring på arbejdspladsen. Hun fandt sig selv igennem det, hun kaldte instruktør bootcamp, da en skuespillerven ringede til hende og bad hende om at lede 1997's Mænd med våben efter at den oprindelige instruktør var droppet ud. Men hun havde læst manuskriptet, elskede det ikke og var klar til fuldt ud at give muligheden videre, før veninden overbeviste hende om at komme for at sætte og møde alle. Så jeg mødte alle skuespillerne. Vi sad i et rum, og jeg sagde, jeg ved, hvad dette script er. Jeg vil ikke lave den film, men hvis alle er villige til at omskrive og slags gå i gang, og jer er klar til eventyret, så ja, jeg ville tage det på. Det var en søndag, og jeg ramte jorden mandag. Vi vidste ikke, hvad afslutningen ville blive. Hver dag, hver nat, gik vi ind og omskrev alle siderne til den næste dag. Så da jeg var færdig med dette projekt, uger senere, tænkte jeg, ja, nu er jeg instruktør.
Det klikkede for Davis, da hun gik på filmskolen på LA City School og lavede Super 8 kortfilm. Da jeg følte, at jeg kunne oversætte min vision til film, og da jeg viste dem i publikum, og publikum reagerede højest mod mine film, tror jeg, det var, da jeg først følte mig som instruktør. Jeg følte, at jeg var i stand til at kommunikere på sproget, at jeg havde talent til at gøre det. Du lærer det i filmskolen, fordi du sidder der og ser 20 til 30 andre studerendes film, og du er som, åh, min arbejdede.
Det var lidt mere glamourøst for Seidelman, der mindede om, første gang jeg indså, at jeg var instruktør, var da jeg gik til filmfestivalen i Cannes, fordi min første film Smithereens blev overraskende og chokerende for mig og alle involverede accepteret i konkurrencen der. Jeg kom til Cannes, og jeg kiggede rundt, og jeg så alle disse filmplakater og ikke kun Hollywood-producenter, europæiske producenter, mennesker, jeg havde læst om eller hørt om, og jeg indså, at jeg er her. Min film vises på den store skærm, og det var bestemt en surrealistisk følelse. Det var da det gik op for mig, at dette ikke kun var filmskole. Dette var den virkelige verden.
Selvom ikke alle får det øjeblik til at tage det hele ind. For Bryant, sagde hun, var jeg så travl, at jeg ikke følte mig så trist, det var mere ligesom, okay, vi blev nødt til at flytte, hvis vi skulle klare dette dag. Men der var et par øjeblikke, hvor jeg handler, og så sluttede jeg scenen og sagde cut. Der var så mange gange, hvor jeg synes, vores besætning, det tog dem et slag, men det var sjove øjeblikke for mig, fordi det var ligesom, ja, jeg er instruktøren.
Jude Weng, direktør for Find 'Ohana , fra hendes personlige samling.Foto: Med tilladelse fra Jude Weng
HVAD ER DEN BEDSTE DEL OM AT VÆRE DIREKTØR?
At arbejde med andre og inspirere andre var et fælles tema blandt de kvinder, jeg talte med, og som Skogland fortalte mig: Den mest glæde, jeg får, er når vi laver en scene, for det er her, det kommer sammen. Sættet ser ud som kaos for den ydre person, og derefter galvaniserer det. Og så ser vi alle sammen. Når vi har skabt en scene sammen, et skud, der er ekstraordinært, hvad enten det er kombinationen af kostume og belysning til sidst, der udfører, i det øjeblik, hvor vi alle er limet. Vi deler alle denne følelse af præstation, som hver eneste af os havde vores del i at bringe det til live. Jeg synes, det er elektrisk.
Jeg elsker, hvor samarbejde det er, sagde Beckwith. Skrivning er så ensom, men regi er som, lad os alle gøre det sammen. Det kan være fysisk krævende og mentalt krævende og nedbrydende på disse måder. Men jeg tror for ånden, sjælen, hjertet, det er meget genoprettende med hensyn til den kreative proces.
hvad tid starter rams legen i dag
For nogen som Seidelman sker magien længe før nogen overhovedet træder på sæt. Jeg tror, at jeg udvikler projektet, arbejder med forfatterne, arbejder med produktionsdesigneren, filmfotografen til at forestille sig, hvad historien handler om, hvad der er vigtigt, hvad der er unikt ved det, hvordan det kommer til at se ud, hvem skuespillerne kan være, til en vis grad faktisk filmoptagelse. Det er en proces under udvikling. Selvom det er sjovt, at få filmen, som du kan se i dit hoved ned på celluloid eller video eller digital, men det er den mere daglige del af den. Den virkelige sjov er at konceptualisere det og sammensætte de kreative partnere, du vil arbejde med, bag kameraet eller foran kameraet.
Jeg elsker, elsker, elsker mit job, bemærkede Davis. Du er nødt til at nyde det. At nyde de øjeblikke og disse forhold, hvor du kommer til at arbejde med disse utroligt talentfulde mennesker, og derefter også at levere indhold, der faktisk har en smuk indflydelse på publikum og flytter publikum til en social måde, som du vil have verden til at gå. Jeg har lyst til, at det er derfor, jeg gør ting og også for at hjælpe andre kvinder og give dem den mulighed. Hvis du ser, at der er en kvindes navn der, er der en lille pige, der så det og var som, Åh, jeg kan måske gøre dette job.
Kari Skogland på sæt af Falk og vintersoldat .Foto: Hilsen Kari Skogland
ER der håb og optimisme for kvinder i branchen?
Der er meget at fejre, når det kommer til kvindernes film og hårde arbejde i branchen, især med anerkendelsen af priserne i år, men er der en generel positiv stemning, at vi endelig bevæger os i den rigtige retning af inklusion og fest og ligestilling af kvinder? Et radikalt skift skete efter # MeToo-bevægelsen, observerede Davis. Jeg har instrueret, jeg er der stadig. Jeg er så taknemmelig, når som helst jeg får et job, jeg elsker det. Jeg kæmper for mine job, jeg prøver at få dem, jeg er så begejstret, fordi jeg ikke kan tro, hvad der er sket i de sidste par år med alle disse muligheder, og folk indser endelig, at de ikke har ansat kvinder, og vi har brug for den stemme. Jeg er på shows nu, hvor det kun er kvindelige instruktører. jeg gjorde P-Valley , var alle kvinder. Nu er jeg på shows, hvor det er som mindst tre kvindelige instruktører eller alle bag kameraet er en kvinde; det er utroligt, skiftet.
Jeg har bestemt flere møder end nogensinde, sagde Weng. Efter netop at have instrueret min første funktion ( Find 'Ohana ) har bestemt åbnet mange døre, og al min tv-instruktion har åbnet mange døre. Men det er interessant, når jeg får projekter, andres interesse for mig øges, når det ikke er en hvid mandlig leder. Jeg tror, jeg kan dirigere noget, der involverer et bly af hvidmetal, jeg vil gerne dirigere noget, der involverer en hvid mandlig bly, men jeg tror, folk ser på mig, jeg er en kvinde, jeg er en kvinde med farve Jeg tror, de tror åh, den perfekte parring er, hvis hun kunne gøre noget, der er asiatisk amerikansk, eller hun kan gøre noget, der specifikt er i denne kategori. Jeg er stadig taknemmelig for at blive overvejet for disse projekter, forresten, jeg siger ja til mange af disse projekter. Men jeg har lyst til, at når jeg tager de møder, der ikke har en farvet person, bliver jeg bare ikke taget så alvorligt for disse muligheder.
Delaney sagde, at hun også føler en masse optimisme og på samme måde som Weng, at hendes løb spiller en rolle i de ting, hun bliver tilbudt. Jeg bemærker bestemt, at folk kommer til mig for at få historier om sorte kvinder. Jeg tror, at de har ret i det, men jeg vil også være i stand til at gå tilbage og fortælle historien om de hvide mandlige hovedpersoner, fordi det kommer i fuld cirkel, og jeg vil have haft oplevelsen. Jeg tror, at jeg får muligheder, som jeg sandsynligvis ikke ville have fået for fem år siden.
Jeg tror, vi er langt forbi det øjeblik, hvor folk er ligesom, kan de gøre det? Sagde Bryant. Det er ikke engang et spørgsmål mere. Det vigtigste, jeg har bemærket, er at arbejde med erfarne scenografer og erfarne redaktører og alle disse mennesker, der har arbejdet i branchen i lang tid, jeg var altid overrasket over, hvor meget de sagde, wow, jer, hvilket betyder jer kvinder , er så samarbejdsvillige. Du vil gerne høre vores meninger. Jeg tror, det er noget, som branchen har meget at vinde på. Selvfølgelig har jeg et ego, men jeg holder det ikke over det stykke, vi prøver at lave. Jeg vil altid have folks ekspertise, og så kan jeg afveje min mening, og vi kan lande på et sted, som vi begge føler os tilfredse. Jeg får en fornemmelse af, at det ikke altid er tilfældet med en mandlig instruktør eller en mandlig showrunner. Jeg føler mig meget opmuntret, og mange af mine yndlings ting, jeg nogensinde har arbejdet med, var virkelig stærke kvindelige hold.
Nikole Beckwith på sættet af Sammen sammen .Foto: Tiffany Roohani / Bleeker Street
survivor sæson 4 episode 1
HVAD ER DIN BEDSTE RÅD TIL ASPIRERENDE DIREKTØRER?
For mere fremragende rådgivning fra Davis, tilbød hun, du skal altid sige ja til dig selv. Du skal selv filme ting. Du skal selv vise tingene. Du skal underkaste sig filmfestivaler. Du er nødt til at gå til møder. Det er alt dig, det er din forpligtelse. Jeg følte, at jeg havde en krise i min karriere, hvor jeg var på en kæmpe film, og så fyrede de mig. Jeg var hjemme, og jeg var som, Åh min gud, min karriere er forbi. Jeg lavede en kortfilm, blev den kaldt Ingen alternative piger og jeg filmede ting, som jeg elskede. Ingen i Hollywood kunne fortælle mig, at jeg ikke er instruktør, alt hvad jeg skal gøre for at være instruktør er at tage et kamera og fortælle historien, og jeg er instruktør. Så jeg var, fuck dig Hollywood, jeg er instruktør. Hvis jeg sad i min seng og græd, ville jeg lade dem vinde. Jeg lavede den korte film, og på mindre end to uger fik jeg et opkald til at erstatte en instruktør Billy Madison . Du er nødt til at flyve ind med al tillid i verden. Selvom du ikke tror, du har tilliden, ved ingen det. Bare foregiv.
Skogland tilbød lignende råd og sagde: Du er nødt til at investere i dig selv, hvilket betyder en finansiel investering, bestemt sveder egenkapital regelmæssigt. Selvom du skal være servitrice et stykke tid, hvilket jeg har gjort, har jeg været nødt til at forsørge mig selv på andre måder. Men når du først har forpligtet dig, og du ser dig selv som instruktør eller instruktør-forfatter, ser jeg mig selv som instruktør, forfatter, producent, fordi jeg har brugt alle hatte. Det er dit job. Det betyder, at hver dag du står op, og du bruger tid på det job.
Skogland er også bekendt med krisestyringsaspektet ved jobbet, og det har hjulpet hende med at finde balance i sit liv på og uden for sæt. Jeg er super stolt. Jeg har to smukke døtre. Alle fortalte mig, at jeg ikke kunne gøre det, jeg kunne ikke have en meget aktiv filmregissør, karriere, forfatter, karriere og have familie. At det var en balancehandling, der ikke kunne ske, og jeg gjorde det. Så lyt ikke til naysayers. Det er hvad du skal gøre: design dit liv, som du vil have det, og vælg at gøre det normale for din familie, uanset hvad det er, for så længe der er meget kærlighed ... ofring kommer med nogen succes. Det er aldrig en enkelt retning. Du kan få det hele, ville være min store besked.
Vigtigheden af at søge andre kvindelige filmskabere blev understreget i næsten alle samtaler, jeg havde, da Bryant afslørede, at hun henvendte sig til en tidligere Shrill direktør, Natasha Lyonne, til rådgivning. Den ting, jeg var mest bekymret for, var at kunne være en meget nuværende instruktør, men også en meget tilstedeværende skuespiller, der kunne gøre begge ting. Hendes gode råd var, at du stoler på det andet hold. Jeg stolede så tæt på mine stand-ins, fordi jeg kunne forestille mig, at jeg udførte det, eller jeg vidste, hvilken følelse vi prøvede at formidle. Disse typer ting var ting, som jeg ikke rigtig havde tænkt på før, og de er ligesom møtrikker og bolte ved at udføre både den fysiske vision, men også den følelsesmæssige historiefortælling og at slå alle disse slag og sørge for at du er dækket .
Bryant lærte eller bekræftede også flere lektioner undervejs alene. Jeg tror, de fleste kvinder er medfødte ret gode lyttere. Jeg vil sige, brug den dygtighed, men vær heller ikke bange for at være en fortæller, der siger nej. Jeg havde bestemt øjeblikke, hvor det kan føles hårdt. Du har nogle gange det som om jeg er en 14-årig pige med en rygsæk på at være ligesom, um kan vi hvad som helst, og det er som nej. Jeg er chefen, skat. Men jeg elsker bestemt at samarbejde med kvindelige instruktører, og jeg tror, at jo mere arbejde kvindelige instruktører kan påtage sig, jo rigere bliver vores film- og tv-verden.
Beckwith accepterede og sagde: Du kan gøre det, men det er anderledes for alle. Jeg tror, der er stadig en masse anmassende og skræmmende måder at køre et sæt på eller være ansvarlig eller føre. Sådan skal tingene ikke være. Du kan lede med blødhed, og den bedste instruktør giver alle omkring dem mulighed for at udføre deres bedste arbejde. Vær ikke bange for at være blød.
Fortæl den mest autentiske version af historierne, som du kan fortælle, og prøv at finde en måde at personalisere og lægge dit tommelfingre på historier på, var det, som Delaney rådede, og tilføjede, at hun smed en vej for at få ting til at se anderledes ud og føle sig anderledes. til opgave at tænke på, hvordan du fortsætter med at skubbe din personlige nål mod den meget personlige stil.
Du er nødt til at bevare dit synspunkt, accepterede Seidelman. Du har mange samarbejdspartnere, og du vil have dem til at føle sig værdsatte, og du værdsætter deres meninger. Men du kan let blive oversvømmet med for mange meninger eller miste din vej, hvis du ikke opretholder dit synspunkt. En del af det er at finde ud af, hvad der er en god idé, og hvad der ikke er en god idé, og hvad der er en god idé for dig. Da jeg gjorde det Smithereens og Desperat søger Susan , Jeg vidste, at jeg havde et synspunkt om disse film, jeg vidste, at jeg kunne gøre disse karakterer bedre, end en anden instruktør kunne lave dem. Jeg var nødt til at tro på, om det var sandt eller ej. Men jeg var nødt til at starte fra denne position.
hvordan man ser gamle ufc-kampe
For Weng er den vigtigste lektion, hun ønskede at formidle, at regi er udførligt gennemførlig og opnåelig. Filmfremstilling er blevet så demokratiseret, at det er inden for alles rækkevidde at hente en mobiltelefon eller hente et 5D-kamera, disse værktøjer er alle tilgængelige for os nu. Du har ikke brug for nogen tilladelse til at gå og oprette noget, gå og lav noget lige nu, gå og vis folk hvad du kan gøre. Forvent heller ikke, at den første ting du gør er fantastisk. Direktion er et håndværk og håndværk betyder, at det er noget, du bruger 10.000 timer på at forbedre denne færdighed.
Jeg vil sige, at den anden ting er, gå og leve et interessant liv, fortsatte Weng. Den slags liv, du har levet, og den slags oplevelser, du får som menneske, bidrager til din oplevelse på sæt, hvordan du forholder dig til mennesker, hvordan du styrer mennesker, hvordan du styrer en krise, alle disse ting. Det er ting, du ikke kan lære i filmskolen. Så jeg vil virkelig opfordre folk til at leve et interessant liv, fortsætte med at lave ting og aldrig give op, fordi det tog mig 21 år ud af filmskolen at lave min første funktion. Det er klart, jeg ville ønske, at det ikke tog så lang tid. Men jeg er glad for, at jeg endelig er her, og det har absolut været rejsen værd.
Jeg synes, vi er i en rigtig spændende tid med hensyn til at være kvindelige fortællere, sagde Weng. Der er helt sikkert flere muligheder, der åbner sig. Men det er spændende at se, at flere middelklassefilm kommer op takket være streaming og den slags platforme. Så forhåbentlig fortsætter disse muligheder med at åbne døre for kvinder. Men jeg kan ikke opmuntre kvinder nok, vi er virkelig et samfund, og vi kan hjælpe hinanden. Jo mere vi rækker tilbage og tilbyder en hånd, det skaber bare denne virkelig vidunderlige cyklus med at give og støtte.