Stream det eller spring det over: 'Sometimes When We Touch' på Paramount+, et dokument, der observerer fremkomsten og arven fra 70'ernes Soft Rock-lyd

Hvilken Film Skal Man Se?
 

Nogle gange når vi rører ved ( Paramount+ ) er en tre-episoders docu-serie, der udforsker blød rock, superhalvfjerdser-genren af ​​popmusik, der blandede følsomme tekster, fjerbeklædt hår og rayonskjorter med åben krave med glatte harmonier, klaver leads og mindeværdige melodier. MTV Studios produktion kombinerer fortælling og arkivoptagelser med moderne interviews, både med dem, der var der, og dem, der stadig husker sangene, fra Kenny Loggins, Marilyn McCoo og Toni Tennile til Sheryl Crow, LA Reid, Big Boi og Stewart Copeland.



NOGLE GANGE NÅR VI RØR : STREAM DET ELLER SKIP DET?

Åbningsskud: 'Hvor kom blød rock fra?' spørger en fortæller retorisk, og der dukker billeder op af 1960'ernes protester for social retfærdighed, antikrigsoptøjer i de tidlige 70'ere, helikopterdørskytsere over Vietnams rismarker og 'Richard 'Goddamn' Nixon.'



Hovedessensen: 'Det var lidt tilbagelænet, 'Vi skal bare tage alt ned et hak' - det er næsten, som om alle blev lidt stenet, og det var de sandsynligvis.' Det er Bangles medstifter Susanna Hoffs i Nogle gange når vi rører ved på den bløde rock-lyd, da den begyndte at gennemsyre Billboard-hitlisterne i begyndelsen til midten af ​​1970'erne, hvor kunstnere som The Carpenters, Barry Manilow, Player, Bread, Orleans og Dan Hill (Hills ballade 'Sometimes When We Touch' fra 1977) er et værdigt stilistisk berøringspunkt at referere til som en doc-titel) brød igennem på Hot 100, Easy Listening og R&B-hitlisterne med musik, der ofte var en blanding af genrer og mere jævn, mere følsom og melodisk stablet generelt. Mens Amerika omfavnede sin roligere side, sin yogaside, sine eksotiske cocktails og frække referencer til utroskabssiden - Rupert Holmes ramte #1 i 1979 med 'Escape (The Pina Colada Song) - blev blød rock dens soundtrack.

Formatet her er beslægtet med en VH1-dokumentar. En fortæller forbinder sætninger som en 'tsunami af blødhed for at helbrede fra 60'ernes kaos' med det, der blev yachtrockværktøjssættet: klaver i stedet for guitar, et subtilt backbeat kendt som 'Doobie Bounce' efter R&B-grooves af sange som  'What a Fool Believes,' spor efter flerlagsspor af vokalharmonier, og et opgør med temaer om kærlighed og følelser, ofte gengivet i bekendende førsteperson. Richard Marx er klar til at beskrive Rhodos-tangenternes indflydelse over hele genren, et instrument, der blødgjorde den traditionelle tone af et klaver. 'Det er mere sexet,' siger Marx. 'Det er ligesom hvis du skabte en hybrid mellem et akustisk klaver og vibes.' Billy Joel forstod Rhodes' magt og tog den varme lyd af 'Just the Way You Are' til top ti i 1977.

Tidens kunstnere optræder her - Ray Parker, Jr. fortjener sandsynligvis sin egen specifikke dokumentar, om ikke andet for at høre flere historier om hans turnéer med Stevie Wonder og The Rolling Stones som et teenage-guitarvidunder - men Nogle gange når vi rører ved har en tendens til at give mest genklang, når musikere i dag giver rekvisitter til disse lyde fra 70'erne. LA Reid siger, at radioen var hans 'introduktion til alle disse smukke sange', mens Sheryl Crow dragede til de glatte akustiske riller i Bread som rulleskøjteenager. Hun synger endda et par takter af 'Baby I'm-a Want You.'



Foto: PARAMOUNT+

Hvilke shows vil det minde dig om? Leon Russells fantastiske produktion bliver ikke rigtig betragtet som blød rock. Men Les Blank skød sin Russell doc Et digt er en nøgen person i midten af ​​70'erne, og dens visuelle og ideologiske vandretur tilbyder et værdifuldt perspektiv på musik og kultur i Me Decade. Men for en banebrydende, afslørende og ofte morsom udforskning af den glatte musik i denne æra, behøver du ikke lede længere end det legendariske YouTube serie Yacht Rock , hvis egen 'Hollywood' Steve Huey og David B. Lyons optræder i Nogle gange når vi rører ved .

Vores bud: Nogle gange når vi rører ved har undertitlen 'blød klippes regeringstid, ruin og opstandelse', og disse tilskyndelser tjener også som episodeoverskrifter. Og i 'Reign' er det interessant at spore genrens stigning i popularitet som en funktion af radiobranchen i stedet for pladeselskaber eller den kollektive opblomstring af en bestemt lyd eller scene, såsom hvad der senere ville ske med fremkomsten af ​​disco og punk klippe. Programdirektøren for LA-radiostationen KNX-FM lavede bløde jams cool, formatet blev opfanget af stationer i hele landet, og musikindustrien surfede på den bløde rock-bølge, mens den trådte bredt på eksisterende 1970'er-kulturelle tendenser. I betragtning af 'ruinen' af, hvad der kommer næste gang Sommetider , når MTV i stedet bliver barometeret for popmusikkens lyd og indflydelse, og hvad doktoren ser ud til at se som blød rocks 'genopstandelse' - da lyden senere filtreres gennem prisme af hiphop-sampling eller finder vej til de håndplukkede soundtracks af James Gunns superheltefilm — det er let at overse, at blød rocks store Me Decade-øjeblik kan markere den allersidste gang, radio var en kraftmultiplikator for kulturen, som TikTok-trends er i det tredje årti af det 21. århundrede.



Det ville også have været rart hvis Nogle gange når vi rører ved gik lidt længere på, hvordan blød rock var en reaktion på den sociale turbulens i 1960'erne og begyndelsen af ​​70'erne, et punkt, den introducerer med optagelser af Vietnamkrigen og Jimi Hendrix, der vrikkede ud på sin elektriske guitar i 1967, men som ikke undersøger meget længere ud over, at Carpenters bliver trukket som flunkies for den berygtede firkantede præsident Nixon eller det senere valg af 'varme og uklare' Jimmy Carter. Når din dokumentar viser forfatteren og NPR-musikkritikeren Ann Powers, der tilslutter blød rock Glæden ved sex og de udviklende seksuelle skikke i Amerika i 70'erne, eller genialt at spore Captain & Tennilles skinnende lyd gennem film-soundtrack-atmosfære og lounge-sangerintimitet, bør du give Powers mere plads til at lave mad. Nogle gange når vi rører ved fordeler sig på tre afsnit. Men det kan ofte føles som en overfladisk undersøgelse.

Sex og hud: Seksualitet blev et åbent emne i 1970'erne med skiftende ideer om tilgang og præsentation, og en del af det, som John DeVore, skaberen af ​​Medium popkulturbloggen Humungus udtrykker det, var en 'genforhandling af, hvad det vil sige at være macho. .' Nogle gange når vi rører ved illustrerer dette med en montage af mænd, der tager det hele ud for albumkunst i den bløde rock-æra, det være sig Orleans' At vågne og drømme eller den porno-tilstødende glinsende Pablo Cruise stod på forsiden af ​​deres plade fra 1975 Livline .

Afskedsskud: 'En buldrende trussel var ved at lave sin historiske lancering og lande et fatalt slag for softrock-imperiet.' MTV's 1981-debut ville signalere en stor justering af populærmusikkens cykliske hastighed og over optagelser af Madonna og Michael Jackson, Nogle gange når vi rører ved varsler dens anden episode, passende nok med titlen 'Ruin'.

Sovestjerne: For et kort, men spændende øjeblik, Nogle gange når vi rører ved argumenterer for den biologiske indkodning af blød rock som en genre fuld af tristhed. Musikolog Nolan Glasser fra streamingtjenesten Pandora bryder det ned. 'Fra et neurologisk synspunkt, når vi lytter til trist musik, kan det faktisk frigive et hormon kaldet prolaktin, som beroliger kroppen. Vi oplever denne tristhed uden egentlig at være kede af det.'

Mest pilot-y linje: 'Det lyder som rock, men det smager af pop.' Kombiner den forestilling med blød rock, der villigt absorberer elementer af R&B, jazz, latinmusik, folk og country, og stilens soniske profil begynder at tage form.

Vores opfordring: STREAM DET. Nogle gange når vi rører ved vil få dig til at nynne sammen med nogle af de mere resonante jams af den bløde rock-kanon, selvom den som dokumentar ikke går for meget dybere end overfladeniveau.

Johnny Loftus er en uafhængig skribent og redaktør, der bor som helhed i Chicagoland. Hans arbejde har optrådt i The Village Voice, All Music Guide, Pitchfork Media og Nicki Swift. Følg ham på Twitter: @glennganges