Jude Weng og Nicole Delaney Talk Breaking Into TV and Film Directing

Hvilken Film Skal Man Se?
 

Afgørers Sådan ser en instruktør ud stykke fremhævede perspektiverne for syv utroligt seje kvinder, hvoraf nogle har instrueret i fyrre år på dette tidspunkt, mens andre lige er begyndt i deres karriere. Og mens alle havde interessante ting at sige om branchen, herunder deres generelle optimisme med hensyn til kvinders muligheder i disse dage, var det Jude Weng og Nicole Delaney, som jeg indså, havde meget lignende og rettidige råd til at dele. Begge har arbejdet i tv såvel som film, begge er meget efterspurgte, men begge er også farvede kvinder, der ikke kun vil overvejes for projekter, der indeholder forskellige karakterer og skuespillere, men også får chancen for at fortælle historier om også en typisk hvid mandlig hovedperson. Du ved, den slags vi allerede har set i årtier. Her åbner kvinderne sig om både de chancer og udfordringer, der ligger foran dem, ligesom deres karriere tager fart.



Wengs første spillefilm Find 'Ohana havde premiere tidligere på året på Netflix, men hun vil være den første til at fortælle dig, det var det modsatte af en succes om natten. Det har faktisk været en rigtig, rigtig lang rejse, fortalte hun mig over Zoom. Jeg gik på filmskole i 1998, jeg lavede kvindestyringsprogrammet på AFI. Da jeg var færdig med dette program, havde jeg et møde med DGA. De var meget flinke. De lykønskede mig, 'Åh, du er færdig med dette prestigefyldte program. Hvad vil du gøre? 'Dette var et år efter, at jeg havde gennemført programmet, så det var januar 1999, og jeg sagde:' Nå, jeg ville elske at lede tv og film, 'og de sagde,' Du ved, mindre end 0,5% af funktionerne er instrueret af kvinder og mindre end 1% af tv er instrueret af kvinder. Så du skulle finde noget andet at gøre. ’Det var DGA's råd i 1999. Hvis du ser på dagens statistikker i 2021, har tingene ændret sig. Men du ved overraskende nok ikke så meget bedre end du kunne forestille dig. Så vi har stadig en lang vej at gå.



Men Weng er ikke fremmed for en lang vej fremad og forklarer mig, at hun instruerede sit første stykke i anden klasse, og derefter instruerede jeg alt, hvad jeg kunne få fat i. Weng er barn af en indvandrerfamilie og voksede op i San Francisco i midten af ​​70'erne. Hendes far ejede en lille spisestue, hvor hun tilbragte enhver tid, hun ikke var i skole, hvor hun siger, at hun virkelig sultede efter historier og historiefortælling og ville chatte med kunderne imellem at lave sit hjemmearbejde. Det var da jeg fik hørt deres historier og hørt om deres rejser. Hun brugte disse historier til at inspirere sit eget arbejde, som omfattede skrivning, regi og produktion af skuespil, skitsekomedie og teater. Jeg tror, ​​det kom til filmskole i 1998, hvor jeg sagde: Okay, jeg gør det rigtigt. Nu vil jeg gøre dette til et job, ikke bare en hobby.

Weng er siden gået op med at styre ikke kun Find 'Ohana , men episoder af shows som f.eks Skør ex-kæreste , Frisk fra båden , Sort-ish , Det gode sted (som hun krediterer med at have et utroligt samarbejde) og mere. Og i at være på et sæt har hun banet sin egen vej, når det kommer til at skabe det miljø og den mode, hun føler sig mest komfortabel i. Meget som mange andre kvinder, der er nye direktører i branchen, har vi ikke en mange rollemodeller at se på, de fleste af vores rollemodeller er mandlige, sagde Weng. På grund af min usædvanlige barndom og baggrund var jeg allerede en slags tomboy-type gal. Jeg er en rigtig fysisk instruktør, når jeg arbejder med mennesker, kommer jeg ned på mine hænder og knæ og ligger på ryggen. Jeg vil vise mine skuespillere den type blokering, som jeg tænker på. Men også, jeg har lyst til, når jeg bogstaveligt talt kommer på jorden, og jeg er lavere end alle andre, sender jeg et signal til min rollebesætning og til min besætning, at jeg breder ærmerne op, og jeg bliver snavset for at få skuddet. Så jeg har lyst til den slags tankegang og den slags holdning og den slags fysiske, jeg klæder mig på en måde, der giver mig mulighed for at bevæge sig. Weng forklarer, at hendes uniform nu består af prAna-bukser og Blundstone-støvler, da begge har potentiale til at blive våde, når hun er på spejdere eller gør hvad hun kan for at få et skud, samt en knap-ned-skjorte for at bringe et bestemt niveau af professionalisme, til scenen.

Hun krediterer også Skør ex-kæreste showrunner Aline Brosh McKenna med at hjælpe med at forme sit visuelle af, hvordan det ikke kun ville være, men ligne at lede en produktion. For et par år siden startede hun noget, der hedder #femalefilmmakerfriday, og hvad der var så vidunderligt ved det, var ikke kun det, som kvindelige filmskabere kunne sende og dele fotos af sig selv på sæt [på sociale medier], men hvordan kan du blive noget, hvis kan du ikke se, hvordan det ser ud? Siden da er jeg faktisk nødt til at se, hvordan andre kvindelige instruktører klæder sig ud, og det er virkelig interessant.



har Yellowstone en sæson 4

Jeg har lige instrueret min første funktion Find 'Ohana har helt sikkert åbnet mange døre, og al min tv-instruktion har åbnet mange døre, sagde Weng og afslørede, at hun har flere møder end nogensinde, men hvad hun i sidste ende har bemærket, er, at andres interesse for mig øges, når det ikke er en hvid mandlig bly. Jeg tror, ​​jeg kan lede noget, der involverer en hvid mandlig bly, jeg vil gerne dirigere noget, der involverer en hvid mandlig bly, men jeg tror, ​​folk ser på mig, jeg er en kvinde, jeg er en kvinde med farve og Jeg tror, ​​de tror åh, den perfekte parring er, hvis hun kunne gøre noget, der er asiatisk amerikansk, eller hun kan gøre noget, der specifikt er i denne kategori. Jeg er stadig taknemmelig for at blive overvejet for disse projekter, forresten, jeg siger ja til mange af disse projekter. Men jeg har lyst til, at når jeg tager de møder, der ikke har en farvet person, bliver jeg bare ikke taget så alvorligt for disse muligheder.



Hun er heller ikke fremmed for at skabe sine egne muligheder, noget hun også opmuntrer andre til at gøre. Når det kommer til instruktion, vil hun have andre filmskabere til at vide, at det er udførligt gennemførligt og opnåeligt. Hvis nogen har en drøm om selv at være instruktør, er det absolut muligt og inden for deres rækkevidde. Filmfremstilling er blevet så demokratiseret, at det er inden for alles rækkevidde at hente en mobiltelefon eller hente et 5D-kamera, disse værktøjer er alle tilgængelige for os nu. Forvent heller ikke, at den første ting du gør er fantastisk. Direktion er et håndværk og håndværk betyder, at det er noget, du bruger 10.000 timer på at forbedre denne færdighed.

Weng råder også folk til at gå og leve et interessant liv. Den slags liv, du har levet, og den slags oplevelser, du får som menneske, bidrager til din oplevelse på sæt, hvordan du forholder dig til mennesker, hvordan du styrer mennesker, hvordan du styrer en krise, alle disse ting. Det er ting, du ikke kan lære i filmskolen. Det tog mig 21 år ud af filmskolen for at lave min første funktion. Det er klart, jeg ville ønske, at det ikke tog så lang tid. Men jeg er glad for, at jeg endelig er her, og det har absolut været rejsen værd.

Denne rejse har også været med til at forberede hende til at lede to meget forskellige medier. At styre tv og styreegenskaber er to meget forskellige muskler. Der er et sjovt ordsprog i episodisk tv, at du som instruktør skal tænke på dig selv som gæst i andres hus, medbringe en flaske vin og ikke omarrangere møblerne. Der er mange grænser og begrænsninger, som du skal respektere, fordi et tv-show har sin egen filmiske tilgang, det har en tone. Som gæstedirektør er dit job at lære at passe ind i det, men samtidig se efter måder til organisk at hæve episoden. Så for mig har jeg et ordsprog for mig selv, når jeg går ind på en af ​​dem. Det er måder, hvorpå jeg kan omorganisere møblerne på en respektfuld måde, for jeg tror, ​​det er faktisk mit job. Men når du er spillefilmregissør, bliver du arkitekt for huset. Du får beslutte hver eneste ting og hver eneste person, der er ansat.

Og Weng sprang chancen for at designe den type sætmiljø, hun følte ville producere det bedste arbejde fra alle involverede. På en film får jeg tone og for Find 'Ohana , tre af vores fire børn havde aldrig handlet før, de havde aldrig sat foden på en scene før. De vidste ikke, hvad der var mærker, de vidste ikke, hvad en stand-in var, jeg vidste ikke noget af det. For mig tog jeg jobbet meget seriøst, at jeg skulle kunne levere deres allerførste film- og Hollywood-oplevelse, og jeg ville have, at det skulle være fantastisk. Så jeg lagde faktisk vægt på virkelig at håndplukke mange afdelingschefer og sørge for, at de forstod, at dette ikke var som normalt for mig, ikke bare fordi det var min første film, men fordi jeg ville skabe denne specielle kultur, hvor disse børn vil føle sig næret og støttet.

Weng har masser af råd, som hun håber at give andre kvinder, der ønsker at være instruktør, og siger: Det er spændende, at studier, producenter, talent ... Jeg tror, ​​de ser på kvindelige instruktører på en måde, som de virkelig ikke har i sidste 10 år. Så jeg tror, ​​der er helt sikkert flere muligheder, der åbner sig. Men det er spændende at se også flere middelklassefilm komme takket være streaming og den slags platforme. Men jeg kan ikke opmuntre kvinder nok, vi er virkelig et samfund, og vi kan hjælpe hinanden. Jo mere vi rækker tilbage og tilbyder en hånd, det skaber bare denne virkelig vidunderlige cyklus med at give og støtte.

For Delaney fik hun ikke kun et par hænder til at strække sig ud, men tre meget talentfulde par hænder sidste efterår, da søstrene til Haim bad hende om at styre deres optræden på Sent på aftenen med Seth Meyers (som indeholder en komo fra Robert Pattinson, ikke mindre). De er mine meget kære venner, og de ville have mig til at lede dette stykke, forklarede Delaney. Vi kom på stemningen og forudsætningen sammen for, hvordan vi ønskede, at den skulle se ud, og hvordan den blev udført. Jeg følte mig virkelig heldig, at de er meget mestre for kvindelige historier og musik. De arbejder naturligvis meget regelmæssigt sammen med Paul Thomas Anderson. Så jeg følte mig meget heldig at blive inkluderet i de typer filmskabere, de vil arbejde med.

Den forestilling med Haim var den første for mig af sin art, fortsatte hun. Jeg havde aldrig rigtig lavet nogen form for musikalsk forestilling, som var så sejt. Men jeg tror, ​​at det at vokse op i 90'erne og få at se alle de sjove ting, der sker i musikvideoer, når musikvideoer dybest set var eksperimentelle film. Jeg synes, det er en fantastisk måde for folk i disse dage at stadig bryde ind i fortællingen.

Delaney har fungeret som forfatter på shows som f.eks Stor mund og Eftersøgningshold og fik sin første bid ved at styre med Tørstig , en kortfilm, der var en del af Toronto International Film Festival i 2019 samt del af FXX-serien Kage . Filmen spiller Jay Ellis, der spiller mod typen (ikke) som en meget varm fyr, mens Maya Rudolph giver udtryk for myggen, der bliver forelsket i ham efter at have bogstaveligt talt fået en smag. Og selvom skuespillerne allerede var tilknyttet, antog de fleste mennesker, at hun antog, at Delaney ville lave en animeret film, men hun vidste, at det måtte være live-action. Fordi Kage lavede så unikke historier, de interesserede mig og spurgte ikke rigtig, hvordan jeg skulle udføre det, sagde hun. Jeg følte mig så heldig, at jeg kunne finde producenter, der ønskede at give mig penge til at lave en sådan bizar historie og have tillid til mig, at jeg kunne trække dem ud. Mens hun siger, at hendes stil har udviklet sig helt sikkert, afhænger den også af historien, hun fortæller, og i tilfældet med Tørstig , skubbede hende som filmskaber, når hun først indså, at et vigtigt spørgsmål, hun var nødt til at stille sig selv, var: Hvad spørger denne historie dig visuelt?

miss univers 2015 live-tv

Det visuelle inkluderede brug af droner til at formidle myggens synspunkt, og hun mindede: Hvad jeg elskede ved at arbejde med, de kaldes bogstaveligt talt dronefyrerne, er, at de typisk skyder ting, der er udvendige og etablerer skud. Så jeg fortalte dem, gå og have det sjovt. Gå rundt kameraet rundt, kom ind i denne kvindes psyke, og det var en lignende samtale, jeg havde med min DP. De var som, wow, det er det sjoveste, jeg nogensinde har haft at skyde noget. De gik virkelig bare og havde det sjovt.

Og det gjorde hun også! Til sidst. At dirigere slags skræmte lortet ud af mig og var også [euforisk], indrømmede Delaney. Det var pludselig denne følelse af alle de ting i filmfremstillingen, jeg havde syntetiseret, hvor det faldt mig op, at det var sådan, alle disse fortællingsinstinkter, alt skulle komme ud. Det var en eufori, der var bag kameraet for første gang og fortsætter med at være.

Nicole Delaney

Og så nu, hvor hun har instrueret en Usikker hottie og en sjov myg, hun er også klar til den hvide mandlige historie. Jeg bemærker bestemt, at folk kommer til mig for at få historier om sorte kvinder, sagde Delaney. Jeg tror, ​​at de har ret i det, men jeg vil også være i stand til at gå tilbage og fortælle historien om de hvide mandlige hovedpersoner, fordi det kommer i fuld cirkel, og jeg vil have haft oplevelsen. Jeg tror, ​​at jeg får muligheder, som jeg sandsynligvis ikke ville have fået for fem år siden. Det er åbenlyst, at denne prissæson er så spændende at se det arbejde, der kommer ud. Jeg er bare i frygt for det. Jeg er håbefuld og optimistisk.

hvor mange albums har nicki minaj solgt

Hun er kommet langt, i betragtning af at hun indrømmede, ærligt talt, det var virkelig svært at forestille mig selv som instruktør. Da jeg kom på filmskolen, [indså jeg], at hvert manuskript, jeg skriver, har en hvid mandlig hovedperson, og jeg var nødt til at stoppe og tænke hvorfor, hvorfor sker dette? Det var fordi enhver filmskaber, jeg elskede og ville følge i deres fodspor, var hvide hanner. Ikke udelukkende, men jeg indså, at jeg var nødt til at tage et skridt tilbage for at overveje, hvordan det ville være at dele andre synspunkter, og hvordan jeg skulle få adgang til de andre slags historier. Så da det øjeblik skete, var det pludselig sådan, at jeg kunne udforske alle disse andre instruktører, som jeg ikke havde taget mig tid til at overveje, for vi er alle slags rejst over denne ene filmoplevelse, og jeg har lyst til, at det ændrer sig så meget i disse dage, hvilket er fantastisk.

Efter at have gået på filmskolen i Columbia i New York, var det en gang, at Delaney vendte tilbage til LA, at hun indså nøjagtigt, hvor vigtigt det var at have kvindelige filmskabervenner, idet hun bemærkede, at hun fandt et samfund af mennesker, som jeg kunne glæde mig over, hvad der foregik i Firmaet. Hun værner også om kammeratskabet med sine kvindelige venner, der tilbyder sine noter om manuskripter og et øre til at høre hende fortælle en historie og forklare, at de kender mig så godt, at de er i stand til at hjælpe mig med at komme til mit arbejde fra et mere autentisk placere.

Og så er det op til hende at følge nogle af de mest nyttige råd, hun har fået, som er at fortælle den mest autentiske version af de historier, du kan fortælle, og forsøge at finde en måde at personalisere og lægge dit tommelfingre på historier, hvor regi er meget stort medium. Hvordan skaber du en vej for at få ting til at se anderledes ud og føle sig anderledes?

Delaney håber at sætte sin personlige stil mod at styre tv-episoder, som hun stadig ikke har været i stand til at knække endnu. Jeg tror, ​​at når du først har lavet din funktion, er det når folk giver dig mulighed for at gøre episodisk, fordi du har haft din mulighed for at gøre noget på et større budget, som du præsiderer på et funktionsniveau. Så de ved, at du kan håndtere det omfang af et projekt. Jeg synes episodisk instruktion er sådan en cool måde at forstærke dine visuelle historiefortællingsevner på, komme til at lave forskellige typer historier, komme til at arbejde med forskellige typer skuespillere og filmfotografer og bare udvide bredden af ​​de mennesker, du møder . Funktionen virker næsten inden for mere rækkevidde end episodisk på mange måder, selvom jeg lever af som tv-forfatter.

Den store nyhed er, at hun i øjeblikket arbejder på at skrive sin første funktion, kaldet Motherf * & er . Det er et meget personligt script om min familie. Jeg går tilbage til at skrive det lige efter vi hopper ud af denne zoom. Det er en katarsis, som jeg ikke vidste, at jeg havde brug for, og jeg vidste ikke, at jeg kunne få det ved at skrive en film om min familie. Det er som en hyldest til en romantisk komedie fra Nancy Meyers. Det har været en glæde at skrive, men det er også svært at skrive om de mennesker, der er tættest på dig, og have tilstrækkelig afstand, hvor du indser: dette er ikke mig, men dette er en karakter, der ligner mig. Hun behøver ikke at være nøjagtig som mig og faktisk burde hun ikke.

Strøm Find 'Ohana på Netflix