Barry Sonnenfeld er en af de instruktører, der på et eller andet tidspunkt har haft sin hånd med i stort set alle aspekter af filmskabelse: han lavede studiefilm på college, arbejdede på en musikvideo til Clash, tjente som filmfotograf for Coen-brødrene, styrede sin egne film, arbejdet på prime-time tv-serier, og senest er hans arbejde dukket op på streamingtjenester, især som en af instruktørerne af Apple TV+ comedy-musical-serien Schmigadoon . Han gjorde endda en omgang porno, men det er en historie, der bedst fortælles i hans erindringer fra 2020, Barry Sonnenfeld, Ring til din mor , forudsat at du kan tåle det.
Nej, virkelig: da vi nævnte det, var han enig i, at jeg burde have sat en advarsel øverst i det kapitel.
Emnet, der bragte RF CB ind i Sonnenfelds kredsløb for denne særlige samtale, var imidlertid hans første spillefilm som instruktør: Familien Addams . Hans klassiske semi-tilpasning af Charles Addams' klassiker New Yorker tegnefilm ankommer i dag kl Blu-ray i en ny 4K-udgivelse og digitally on UHD – en der er spidstekstet Med mere Mamushka! – og Sonnenfeld var så venlig at hoppe på telefonen og diskutere, hvordan han fandt vej ind i filmen i første omgang, og hvilken slags tweaking, han var nødt til at gøre for at sikre, at det passede bedre med Addams' følsomhed. Derudover diskuterede vi også hans arbejde med Coens, hans historie om kortlivede tv-serier, hans uventede forbindelse til John Cougar Mellencamp, problemerne med udgivelsen af Store problemer , og mere.
: Har haft en chance for at gense Familien Addams , hvilket stadig er fantastisk, går det op for mig, at jeg aldrig har hørt historien om, hvordan du fandt vej til filmen ... undtagen selvfølgelig det, jeg læste i din bog. Men da alle ikke har læst det, hvordan gjorde du finder vej til Familien Addams ?
BARRY SONNENFELD: Jeg var meget glad, levede et lykkeligt liv som filmfotograf, efter at have optaget de tre første Coen-brødre-film – Blod Simpel , At hæve Arizona , og Miller's Crossing – og have skudt Stor , Da Harry mødte Sally , og Smid mor fra toget , og jeg var et par uger fra at være færdig med at arbejde på Elendighed da jeg fik tilsendt manuskriptet til Addams familie . Og Scott Rudin sagde: 'Læs dette, mød mig om lidt, jeg synes, du skal være direktør for det.
Og sandheden er, at jeg elskede IP (intellektuel ejendom). Jeg elskede de originale Charles Addams-tegninger i New Yorkeren . De er utroligt visuelle, de er meget mørke og skæve, og de har også det samme visuelle koncept for komedie, som jeg har, dvs. Få publikum til at finde ud af, hvor joken er. Du ved, nogle gange var du nødt til at se på de tegnefilm i lang tid og gå, Åh, min Gud! De hælder kogende olie på sangerne nedenunder! Jeg mener, han var en genial visuel stylist. Så det lå lige til højrebenet. Og jeg var vokset op med de tegninger. Så jeg aftalte, at hvis Scott kunne få mig jobbet som instruktør, ville jeg gøre det. Men jeg troede aldrig, han kunne overbevise Orion om at lade mig instruere den. Jeg gik til et møde med Orion, og jeg tror, de troede, jeg var en mensch-y en sød jødisk dreng, så de ansatte mig.
Jeg voksede op med at studere hver tomme af Addams Min skare , så jeg er glad for, at du, baseret på det, jeg læste i din bog, tog dem til opgave og kæmpede for et manuskript, der kom tættere på fornemmelsen af tegnefilmene i stedet for, hvad det var, da du først fik det.
Det er rigtigt. Det var meget mere baseret på tv-showet, og det var meget mere sjovt. Gerne med vittigheder. Og jeg had vittigheder. [Griner.] Jeg siger altid til skuespillerne: Spil virkeligheden på scenen. Hvis scenen er sjov, vil du være sjov. Men prøv aldrig at være sjov. Og Min skare tegninger er perfekte eksempler på latterligt sjove, men han fik dig til at finde ud af, hvor joken var i de billeder.
Er du enig med folk, der siger det Addams familieværdier er faktisk bedre end den første film?
Nej. Jeg vil sige, at jeg synes Addams familieværdier er sjovere end den første, og det vil jeg sige Addams familie er meget mere romantisk end den anden. For for mig er den første bare, hvor meget Gomez og Morticia elsker hinanden betingelsesløst, og hvor meget Gomez og Morticia elsker deres børn. De var så meget ulige mine forældre. De efterlod deres børn alene for at lege med guillotiner og elektrocutere hinanden og alt det der. Så da den første film udkom, var der mange Familien Addams : Den mest dysfunktionelle familie nogensinde! Forsøger at være sjov. Jeg har altid troet, at det var den mest funktionelle familie. De elskede bare hinanden! Så jeg vil sige, at den første film er mere romantisk, og den anden film har nogle større grin. Fordi Joan Cusack er så sjov.
Havde Raul Julia ikke bestået så uheldigvis ung, som han gjorde, tror du, du ville have lavet en tredje Addams Family-film med ham og Anjelica Huston?
ét stykke 907 spoilere
Jeg ved ikke. Du ved, den anden, Addams familieværdier , gjorde det okay, men det var ikke det hit, den første var ved billetkontoret. Jeg tror, at en del af årsagen var, at den blev promoveret for meget som den første, så det føltes som om, der ikke var noget nyt for publikum at se. Vi lænede os ikke ind i Pubert eller Joan Cusack af det hele. Så jeg ved ikke, om der ville have været en tredje. Men jeg tror ikke, jeg ville have lavet en tredje. Jeg gjorde tre for Mænd i sort , og jeg er så glad for, at jeg ikke lavede fire.
Ja, jeg kan ikke vente, indtil du til sidst skriver en efterfølger til din bog, givet hvordan du i forordet taler om, hvor forfærdelig oplevelsen af at gøre Mænd i sort 3 var, og hvordan du ville skrive om det en dag.
Ja, jeg arbejder på det lige nu!
Fremragende. Nå, som vi har fastslået, Familien Addams var din første film som instruktør, men havde du faktisk et ønske om at vove dig fra kinematografi til instruktion? Eller tror du, du ville have gået den vej til sidst, hvis Familien Addams ikke var landet i dit skød?
Nej. Du ved, jeg var virkelig glad som filmfotograf. Jeg elskede de besætninger, jeg arbejdede med. Jeg havde en fantastisk besætning i New York og en rigtig god besætning i L.A., så afhængigt af hvor jeg skød, havde jeg to fantastiske besætninger. Og jeg elskede at have kontrol over mit håndværk. Men jeg troede, at noget skulle se ud, ved at vælge objektivet og belyse det på en bestemt måde, kunne jeg virkelig opnå præcis, hvad jeg havde tænkt mig at gøre. Og jeg var bange for, at der med en instruktør er så meget mere samarbejde, og jeg anede ikke, hvordan det ville være at instruere skuespillere. Det viser sig, at hvis man ved, hvordan man er forælder, ved man til en vis grad, hvordan man er direktør. Ubetinget kærlighed, ensartet tone...
Så jeg ved ikke, at jeg nogensinde ville være blevet instruktør, men da jeg var kameramand, kaldte jeg mig altid instruktørens ven. Du ved, jeg ville lige så lige tale med en instruktør om skuespillernes energi før frokost versus efter frokost, som jeg ville spørge: Ville det ikke være sjovt, hvis vi satte et kamera der? Så efter at have gået på NYU Film School og efter at have instrueret film, var jeg i stand til at nærme mig kinematografi fra et andet synspunkt end de fleste filmfotografer, hvilket var, at jeg virkelig nød at hjælpe instruktørerne på enhver måde, jeg kunne. Arbejde virkelig hurtigt, hvis de havde brug for mange opsætninger den dag, og de var ikke dyrebare med hensyn til lyn, andre dage var de meget dyrebare med hensyn til belysning, fordi jeg vidste, at det var det vigtige... Så jeg elskede at være filmfotograf. Og nu elsker jeg også at være instruktør.
Er der særlige øjeblikke, der skiller sig ud som personlige højdepunkter i din filmografi i de første tre Coen-brødre-film?
Nå, jeg er stolt af alle tre. jeg er stolt af Miller's Crossing fordi jeg synes, det er den smukkest oplyste film, jeg havde lavet, og jeg syntes, det var den smukkeste film. jeg er stolt af At hæve Arizona fordi kameraet er en karakter i filmen, og jeg tror, at de fleste filmskabere bruger kameraet som en optageenhed i modsætning til en fortælleapparat. Og endda på Addams familie , du ved, kameraet spiller en stor rolle. Linsevalgene, vidvinkelobjektivet og alt det der, sporingen... Og så Blod Simpel Jeg kan godt lide, fordi det var den første film, jeg optog, selv om Joel, Ethan og jeg ryster på at se den. Vi lavede en Criterion-version, hvor vi gør grin med hinanden hele tiden. De gør grin med min kinematografi, jeg gør grin med deres instruktion og forfatterskab.
ny dæmondræbersæson
Men det stangsporingsskud... Jeg mener, kom nu.
Nå, så de tog det ud af filmen. Jeg plejede at besøge dem i Brill Building... Faktisk skar de den på 1619 Broadway! Og en dag gik jeg for at besøge dem, og de havde taget skuddet ud. Kameraet sporer over den fulde og op til et nærbillede af bartenderen. Og jeg sagde, hvorfor tog du det skud ud? Og Joel sagde, jeg ved det ikke, det føles lidt selvbevidst. Jeg sagde, du tager det skud? Det hele film er selvbevidst! Så de satte den i igen, gudskelov.
Men det er den første film, jeg optog, og hvad jeg er stolt af ved alt, hvad jeg lavede både som filmfotograf og den måde, jeg optog som instruktør... Vi talte om kameraet som et fortælleapparat? Kameraet er mig. Jeg vil gerne med i film, men jeg kan ikke optræde. Så virkelig, kameraet er mig. Og, dreng, det er et selvbevidst kamera. Du ved, lige med det samme, at trække de første skud af Familien Addams , vi kommer fra gøgeuret og vi sporer med Thing ned ad hele denne gang, og han kommer forbi Gomez' ben. Så med det samme, lige fra begyndelsen, er det en meget visuel instruktørdebut.
Da jeg skrev på sociale medier, at jeg skulle tale med dig, fik jeg en person til at spørge: Hvorfor, efter at have lavet din studiefilm gratis, hyrede du mig ikke til en af dine store store fabelagtige film? Dette var en gentleman ved navn Xander Berkeley hvem ville vide det.
[griner.] Åh, ja, jeg kender Xander. Xander spillede skurken i min første studiefilm. Men Xander er en meget god skuespiller, og vend venligst tilbage til Xander og undskyld og fortæl ham, at jeg vil arbejde på det!
jo hårdere falder netflix udgivelsesdatoen
[Selvom den pågældende studentfilm tilsyneladende ingen steder er at finde online, spurgte vi Berkeley – som gik på Hampshire College med Sonnenfeld – hvad han huskede om den: Jeg kan huske, at han skød fra mellem mine knæ på tværs af et par i filmen, som var også venner fra Hampshire College. Men jeg genkendte skuddet, da jeg så At hæve Arizona , hvilket var det, der fik mig til at indse, at han var blevet deres DP. Opfindsomme perspektiver er nøglen til fremragende kinematografi og filmskabelse generelt.]
Jeg er i Television Critics Association, så jeg var så heldig at kunne besøge sættet af Pushing Daisies lige før seriens anden sæson havde premiere. Det er sådan en smuk serie, som jeg virkelig ville ønske havde varet længere end blot de to sæsoner, men i det mindste er den på HBO Max, som folk kan opdage. Hvordan var oplevelsen af at arbejde med det? For jeg ved, at du har haft din andel af kortvarige serier.
Ja, sådan Flåten! [griner.] Jeg elskede at arbejde på Pushing Daisies . Det var en stor oplevelse at arbejde sammen med Bryan Fuller, som var skaberen og showrunneren. Det var en af de sjældne situationer, hvor jeg bogstaveligt talt ikke ønskede at øve en scene uden Bryan på settet. Du ved, han ville være i forfatterværelset, og jeg ville sige: Ring til ham! Fordi det fantastiske ved Bryan er, at han ikke var dyrebar med sit arbejde. Jeg skød-liste alt i storyboardet, så han kendte alle vinklerne, men efter genhør kunne jeg sige til Bryan: Kan vi springe de fire linjer ud? Det føles gentaget, eller sådan noget, og Bryan kunne gå, god idé! For hvis du kan skære linjer ud, der ikke fungerer på settet, før du skyder dem, så tvinger det dig ikke til at klippe i efterproduktion.
Ofte udspiller komedie sig i to optagelser. Det udspiller sig i mestre. Og hvis du ved, at du optager noget, der ikke kommer til at virke, og som vil tvinge dig til alle disse klip, så jo mere kan du finde ud af tempo og dialog på settet... Ligesom, jeg hader at prøve at kontrollere tempoet i posten -produktion, for det kræver, at du skærer. Mine yndlingskomedier er Howard Hawks og Preston Sturges komedier. Palm Beach historie , Opdragelse af baby , den slags ting. Folk lytter ikke til hinanden taler, de taler bare. Det er det, jeg elsker. Hvis skuespillere taler hurtigt nok, forhindrer det dem i at handle. Og jeg hader at se skuespil. Jeg hader det bare. Jeg elsker at se virkeligheden. Jeg hader at se skuespil.
Det har jeg altid ønsket - som jeg er sikker på, du også gjorde - det Maksimal Bob havde varet længere end det gjorde.
Ja, det var en hård en. Og ved du hvad? Det var den første ting, jeg nogensinde instruerede til tv, og jeg burde have holdt mig mere. Der er flere ting jeg gjorde - Maksimal Bob , Fantasy Island med Malcolm McDowell – tidligt i min karriere var det sådan. Jeg instruerede piloten af Maksimal Bob , jeg har ikke rettet noget på Fantasy Island , men jeg var ikke klar over, hvor vigtigt det var at være i nærheden og at være på settet. Og jeg boede i East Hampton, og jeg havde små børn og sådan noget. Så det beklager jeg. Jeg tror, at nogle af de ting var min skyld. I tilfældet med Patrick Warburton-versionen af Flåten , Sony gik ud af tv-branchen, så der var ingen for Fox at vende tilbage til og sige: Vi vil gerne tage en sæson til. Det tror jeg måske de har. Men jeg elskede Flåten såvel. jeg elskede Maksimal Bob . Og jeg bebrejder mig selv, at jeg ikke er mere involveret.
Jeg tror aldrig, jeg har hørt dig tale om at arbejde med The Clash på videoen til Rock the Casbah.
Åh, du ved, det er før-videokameraer. Det plejede at være, at alle de videoer blev optaget på 16 mm film. Og jeg købte et brugt 16 mm kamera – et CP-16 Reflex – med en fra filmskolen ved navn Bob Chapel. Så vi ville primært få disse jobs, så vi kunne betale omkostningerne ved pantet på kameraet tilbage! Så en af de ting, Bob fik os, var at optage en Clash-video, og...jeg tror, vi optog den i Austin, Texas. Det var en rabbiner og et bæltedyr, det kan jeg huske. [griner.] Det var sjovt.
Jeg optog også en video til MTV. Kender du Pink Houses, John Cougar Mellencamp-sangen? Nå, vi tog til Indiana, og MTV købte et hus, og vi malede hele huset lyserødt. Mark Gordon producerede det. Mark fortsatte med at blive en stor producent af store tv-shows, men han producerede også den MTV-video.
Vil du sige, at der nogensinde har været en film, der har haft dårligere timing med sin udgivelse end...
…end Store problemer ? [griner.] Nej. Jeg synes, det var en god en til dårlig timing. Og det er så trist, for jeg kunne virkelig godt lide den film. Vi havde et fantastisk cast i den film. Jeg elskede oplevelsen. Vi skød en dag og 59 nætter. Og besætningen går amok, når du kun skyder nætter, men jeg elsker det. Og i Florida var det så varmt om dagen, at man aldrig kunne tænke ligeud, men om natten var det leret og fugtigt og varmt, og man kunne styre belysningen, fordi det ikke var hårdt sollys. Men timingen var virkelig dårlig, for vi skulle komme ud 11 dage efter 9/11, og det er en komedie, der involverer tyveri af en kuffert med en atombombe.
Men det er et eksempel, hvor alle skuespillerne vidste at spille virkeligheden og ikke komedien, undtagen Tom Sizemore på den allerførste dag. Da jeg hyrede Tom... Tom ønskede virkelig den del, fordi han ville være med i en komedie, og jeg sagde: Okay, under to betingelser: du må aldrig slå mig, og du skal gøre, hvad jeg siger til dig. . Og på den første dag tilføjede han et tic og en halte. Og jeg kaldte ham ind i min autocamper sidst på dagen, og jeg sagde, Tom, jeg er nødt til at fyre dig. Og han sagde: Hvorfor? Jeg sagde, hvad laver du? Han sagde: Det er en komedie! Jeg prøver at være sjov! Jeg sagde, Bare afspil scenens virkelighed! Spil ikke komedien, spil bare virkeligheden. Vær ikke sjov! Så efter det opførte han sig. Og han slog mig ikke. Men ja, det var dårlig timing Store problemer .
Hvordan nød du at arbejde med Alex Rocco i Få Shorty ?
Du ved hvad? Han var fantastisk. Han fik joken med det samme. Det er ham, der bliver skudt gennem øjet mod slutningen af den første Gudfar , så jeg sagde: Nå, her er sagen: kan du... Og han sagde: Ja, ja, jeg har brillerne. [griner.] Så han fik joken. Han var dejlig. Han forsøgte ikke at gøre andet end at erkende, hvad joken var. så det var sjovt at arbejde med ham.
At få vittigheden er halvdelen af kampen. Har jeg ikke læst, at Gene Hackman ikke så meget fik komedien i filmen?
Nej, det var Tommy Lee Jones, der ikke fik komedien ind Mænd i sort . [griner.] Gene forstod joken. Han forstod bare ikke, hvorfor jeg syntes, han var sjov. Han sagde, jeg er ikke sjov. Jeg sagde, præcis. Det er hvorfor du er sjov.
det er på south park
Will Harris ( @NonStopPop ) har en lang historie med at lave lange interviews med tilfældige popkulturfigurer for A.V. Club, Vulture og en række andre forretninger, inklusive Variety. Han arbejder i øjeblikket på en bog med David Zucker, Jim Abrahams og Jerry Zucker. (Og kald ham ikke Shirley.)