Kunne den danske instruktør Nicolas Winding Refn have fundet en måde at vende på Copenhagen Cowboy ind i hans sædvanlige format af en spillefilm? Sandsynligvis, men det er den sjældne film-som-miniserie, der faktisk føles velegnet til formen. Hjemkomsten til sit hjemland Danmark for første gang siden Pusher trilogien finder den maksimalistiske instruktør, der skubber foden på speederen gennem de seks afsnit af hans Netflix-serie. Refn spreder sin sanseoverbelastning ud, hvilket giver al den grublende og frækhed rigelig plads til at trække vejret. Det kan være gentagne, ja, men aldrig ensformigt.
aftenhusfilmens slutning forklaret
En hyppig klage over Refns arbejde er, at den prioriterer stil frem for substans, at filmene bliver mere struts end historiefortælling. (Han lavede 'bare vibes', før sætningen blev en meme.) Copenhagen Cowboy undgår denne fælde af ren stemning ved at læne sig ind i mytologifremstilling. Konventionel plotting er stadig sparsom i serien, men i det mindste er der lidt mere at hænge på her gennem det, som Refn fremmaner. Selvom den titulære profession kunne foreslå en ekstrapolering af arketyperne fra det amerikanske vest til Danmark, minder serien om folkloren fra japanske samurai-historier mere end noget andet.
Den mystiske Miu (Angela Bundalovic) ankommer til København og bliver hurtigt noget af en omstrejfende rōnin, en dygtig samurai uden en mester. (Med sin hævede blå jumpsuit og stoiske smolder er hun også meget i form af Ryan Goslings chauffør fra Refn's Køre .) Hver episode tager Miu dybere og mørkere ind i byens snuskede underliv i jagten på retfærdighed. Disse er ikke nødvendigvis selvstændige kapitler, da Mius netværk begynder at konvergere over tid, men det er den grove frekvens, hvormed hun får en ny arbejdsgiver eller interesse for at tjene.
Disse kontakter begynder at danne et spind af organiseret kriminalitet, hvori Miu uforvarende finder sig selv fanget ind. Hun er i den uønskede position at være ønsket af mange mennesker og fuld tillid til få. Alt imens forsøger denne tavse troldkvinde at finde ud af, hvem hun er, og hvor hendes tilsyneladende overnaturlige evner til healing og kamp kom fra. Det er uklart, hvem heltene er i Copenhagen Cowboy , hvis der overhovedet findes nogen. Men der er lidt uklarhed om skurkene: de aristokratiske indbyggere i en dansk ejendom, der har den frækhed at henvise til deres 'blodlinje'. Mod rammerne af en kosmopolitisk by med mange indbyggere fra forskellige baggrunde, skiller disse etniske danskeres entropi og excentricitet sig ud.
Godsets søn Nicklas (Andreas Lykke Jørgensen) er en særdeles afskyelig skikkelse i sin grusomhed over for handlede prostituerede. Men hans mest rasende træk af alle er at vække sin sovende søster Rakel (Lola Corfixen), en mystisk tilstedeværelse svarende til Miu, som måske er den eneste person, der er i stand til at besejre hende. Selvom Rakel ikke inddrager programmet før næstsidste episode, gør hun sit præg og viser sig at være en formidabel, folkloristisk fjende, mens hun søger hævn for sin familie.
Copenhagen Cowboy er ikke kun Refn, der spiller hits til punktet af selvparodi. Han går i stykker med åbenlyst paranormale elementer af Mius trolddom, hvor han folder fantasi og noir sammen, uden at blandingen lyder uenig. Han er blevet endnu mere komfortabel med abstraktion og koger en bandepistolkamp ned til blot våbnene, der affyres, og de mennesker, der er ramt af kugler, der falmer over hinanden. Showet er også fuld af andre velkomne surrealistiske indslag, såsom at have visse mænd, der misbruger kvinder bogstaveligt talt tale i lyden af grisehvin.
Men i slutningen af dagen er dette NWR for NWR-hoveder. Han gennembløder denne hævnhistorie i sit traditionelle neonlys og overfylder det med et dunkende Cliff Martinez synth-score, der er så buldrende på sin baslinje, at det vil rasle enhver genstand, der ikke er skruet fast. Copenhagen Cowboy spiller ind i hans styrker med langsomme skub og tålmodige panorer, som får hele fem timer til at forlænge, så længe han føler sig nødvendig for at skabe frygt. Med friheden til at lege med varigheden minder Refn seerne om, at der er få, der er bedre til forsigtigt at skrue op for spændingen for kun at eksplodere den på et øjeblik.
Noget så simpelt som et indstik af en saks i en karakters hånd antager en enorm kraft, fordi han så bevidst har sekvenseret montagens viscerale indvirkning. Der er masser af sådanne øjeblikke i hele serien, selvom de kan kræve lidt tålmodighed at vente på midt i noget andet Refn-stilistisk påfugl. Copenhagen Cowboy viser sig at være så svimlende for øjne og ører, især hvis det indtages som en binge, at det kan sløve sanserne helt. Dette kan begejstre eksisterende Refn-fans, men det er usandsynligt, at det tiltrækker nogen nye konvertitter.
Copenhagen Cowboy fik sin verdenspremiere på filmfestivalen i Venedig i 2022 og vil være tilgængelig til eksklusiv streaming på Netflix senere i år.
Marshall Shaffer er en New York-baseret freelance filmjournalist. Ud over har hans arbejde også optrådt på Slashfilm, Slant, Little White Lies og mange andre forretninger. En dag snart vil alle indse, hvor ret han har Spring Breakers.