Et af Bollywoods mest legendariske talenter er Farhan Akhtar, der blev berømt, da han skrev og instruerede den banebrydende coming of age-film Dil Chahta Hai i 2001. Siden da har Akhtar cementeret sig selv som en firedobbelt trussel, der har skrevet, instrueret, produceret og endda medvirket i mange af den hindisprogede industris største hits.
Toofaan , Akhtars seneste film, som han både medvirker i og producerede, havde premiere på Amazon i sidste uge efter mange måneders forsinkelser på grund af pandemien i Indien. Filmen er centreret om en ned-og-ud-bokser, der overvinder personlige tragedier for at konkurrere i det nationale mesterskab. RFCB talte med Akhtar om, hvordan han nærmer sig projekter gennem forskellige linser, hvordan det var at bringe denne film til en streamingtjeneste, og hvad han håber, folk tager fra deres oplevelse med at se Toofaan .
: Du er både skuespiller og producer på Toofaan – hvordan kom du til dette manuskript og dette projekt generelt?
FARHAN AKHTAR: Nå, historien er virkelig noget, der spirede i mit sind i nogen tid. Den tid, vi lever i, ser ud til at være en masse kaos omkring os. Verden udvikler sig og ændrer sig, selvfølgelig, men jeg tror, vi har været igennem lidt af en fase, hvor der ser ud til at være meget uro. Og derfor ville jeg fortælle en historie, der på en enkel måde ville tale om vigtigheden af kærlighed, tale om vigtigheden af at forstå, acceptere hinanden med vores forskelligheder og respektere hinandens forskelligheder. Og også på et eller andet niveau at forstå folk for deres karakter - fordi af deres karakter, i modsætning til en slags forudbestemt etiket, der måske hænger af dig.
Så for at tage historien og sætte den op på baggrund af boksning...fordi når du tænker på boksning, tænker du på vold, tænker du på en aggressiv sport. Så for at bruge det som en slags metafor for den verden, vi er i: hvordan finder du dig selv, og hvordan finder du fred? Hvordan finder du kærlighed i det? Da jeg havde en lidt bred fornemmelse af [punkt A til punkt B] rejsen for denne karakter, talte jeg med [manuskriptforfatter] Anjum Rajabali [som] bare ... gav den liv på sin egen måde. Når vi havde det, nåede vi så ud til [instruktøren] Rakeysh Omprakash Mehra, som, til hans ære, straks kunne se ud over lagene af boksning og genkende, hvad det er, og hvad filmen forsøgte at sige i sin undertekst.
Jeg er nysgerrig efter, hvordan du griber film an, når du både er foran kameraet og bag kameraet. Opdeler du dig baseret på, hvilken rolle du spiller på et givet tidspunkt, eller føler du, at hver rolle på en måde informerer den anden under processen?
Til en vis grad informerer den ene den anden, det er rigtigt. Men når du er på settet, og når du virkelig er der for at fokusere som skuespiller, er det også holdet omkring dig, der giver dig den plads. De fjerner ansvaret og byrderne fra en producent, og måske i sidste ende, hvis noget skal diskuteres, vil vi diskutere det, men ikke mens optagelserne foregår. Så jeg får min tid til forberedelse ... og jeg får min tid på sættet hver eneste gang, når jeg er der, for på en måde ikke at blive trukket ind i en diskussion om produktion, medmindre det er absolut nødvendigt.
baseret på ægte historie-film på netflix
Når vi taler om forberedelse, virker denne rolle meget fysisk. Hvad var forberedelsen til denne rolle?
I det væsentlige i otte måneder op til optagelserne i filmen trænede jeg to gange om dagen, seks dage om ugen. Så det ville være en session om morgenen, som hovedsageligt ville være den bokse-session, hvor jeg lærte ... boksningens ABC'er. Efterhånden som tiden skred frem og selvtilliden voksede og mine færdigheder blev bedre, gik vi fra bare at stå foran et spejl og lave de grundlæggende ting [som] bare at arbejde på form eller arbejde på den naturlige stil til så endelig at sparre med andre mennesker i ringen . Det var morgensessionen, som før var tæt på tre timer. Og så om aftenen var der omkring halvanden time brugt bare i gymnastiksalen styrketræning ... arbejde med kroppens æstetik. Det var det i otte måneder.
Foto: Amazon Studios
Som du nævnte, er Rakeysh Omprakash Mehra instruktøren, og dette er dit andet samarbejde med ham. Hvordan var det at arbejde sammen igen?
Det har været fantastisk. Når du arbejder med nogen, og du har en utrolig oplevelse med dem, er der en del af dig, der er grådig og gerne vil tilbage dertil og opleve det igen. [Men] det kommer også med frygten for, vil det stadig være det samme, eller var det bare den film, der fik den til at føles så speciel? Men igen, fra det tidspunkt, hvor [Mehra] hørte historien, forstod han bare, hvad filmen ville sige. Og så er han fantastisk til, hvad han gør, ved at få smagen frem af det miljø, filmen foregår i, få [mig] til at forstå mere om karakter, om hvad det er, jeg laver i filmen, hvilken rolle jeg Jeg spiller i filmen og giver så friheden og ansvaret for bare at gå derud og gøre det. Jeg tror på, at vores kreative synergi er rigtig god, og jeg synes, at dette har været en flot udvikling fra arbejdet med Bhaag Milkha Bhaag for syv år siden at have arbejdet sammen på denne film. Jeg glæder mig...forhåbentlig finder vi noget [at lave sammen] igen..
Amazon Prime er efter min mening en af de få streamingtjenester, der virkelig har slået ind på det indiske marked. Dette er din første direkte-til-streaming-film, så jeg var nysgerrig efter, hvordan det var at arbejde med Amazon. Var processen anderledes?
Med deres [globale] erfaring … lærer holdene i forskellige dele af verden [af hinanden]. Der er en god forståelse for, hvordan man skaber en god balance mellem at arbejde med indholdsskabere og at arbejde med kreative mennesker. På intet tidspunkt i hele dette forhold er de trådt ind i vores kreative udtryks territorium. De har virkelig været der som samarbejdspartnere i egentlig forstand. Vi ved, hvad deres styrker er, og vi stoler på dem, når det kommer til det. Og det er rart, når du har nogen, der tror på dine styrker og lader dig gøre det, du skal. Holdet har været fantastisk, og deres tro på filmen, fra det tidspunkt, hvor de blev investeret i at lave den, har været 100 %. Det er alt, hvad du kan bede om, du ved, fra en, som du stoler på om at tage din film frem og fremvise den for verden. Jeg mener, de giver [os] denne vidunderlige mulighed for at tage til mere end 200 lande på en enkelt dag og virkelig tro på filmen. Helt ærligt, det har absolut været en fornøjelse.
Filmen skulle udgives for omkring et år siden og er derefter blevet skubbet tilbage et par gange på grund af COVID, så hvordan har du det nu, hvor publikum endelig er ved at se den?
Virkelig spændt; vi skulle udgive den i november sidste år, og blev derefter skubbet ind i maj i år. Så ramte en anden bølge, og nu er det endelig i juli. Men på intet tidspunkt var jeg skuffet over datoen, der gik fremad – vi forstod og accepterede absolut, at det er urolige tider, og der er for mange mennesker, der går igennem for meget sorg og for meget smerte; at klage over en date ærligt er for lille et problem. Lige nu føler vi, at der ser ud til at være en ændring i stemningen ... tingene ser ud til at se op, der ser ud til at være noget lys, der præsenterer sig for enden af tunnelen. Og det her er en film om håb, og det er en film om optimisme og at finde fødderne i urolige tider, som at stå op, når livet lægger dig ned på måtten. Så vi føler, at nu er et godt tidspunkt for folk at se denne film.
Du var lidt inde på dette i begyndelsen, men hvad håber du, publikum tager væk eller føler efter at have set denne film?
Du ved, det har jeg aldrig været i stand til - eller hvis jeg nogensinde har prøvet at svare på det, er det altid blevet bevist, at jeg tager fejl. En film er altid så subjektiv i forhold til seerens prisme. To mennesker kan sidde ved siden af hinanden og se den samme film, og have fuldstændig forskellige meninger og tage to helt forskellige betydninger af [den]. Så jeg ved det ikke. Det, jeg gerne vil have, at de skal forstå, det i det hele taget, er filmens dybde. Det synes jeg er vigtigt. Jeg er ret sikker på, at det kommer til at underholde dem, og der er hele boksningens glamour. Der er en utrolig kærlighedshistorie mellem karakteren, som Mrunal [Thakur] spiller og mig selv. Der er et meget dramatisk forhold, som næsten er som et far-søn forhold mellem træner og studerende med Paresh Rawal og mig selv. Så det har alle disse utrolige elementer, så jeg ved, at folk vil nyde alt det. Men jeg håber i slutningen af det, når de endelig trykker stop på den fjernbetjening, at de sidder tilbage med denne vedvarende følelse af håb og kærlighed.
Radhika Menon ( @menonrad ) er en tv-besat forfatter baseret i New York City. Hendes arbejde har optrådt på Paste Magazine, Teen Vogue og Brown Girl Magazine. På ethvert givet tidspunkt kan hun gruble længe over Friday Night Lights, University of Michigan og den perfekte skive pizza. Du kan kalde hende Rad.
Holde øje Toofaan på Amazon Prime Video
90 dages forlovede fortælle alle 2021 udsendelsesdato