Bardo, falsk krønike om en håndfuld sandheder (nu på Netflix) vil ikke indsnævre kløften mellem Alejandro G. Inarritu-tilhængere og -hadere. Ikke det mindste. I de senere år har flere øverste direktører fået deres 8½ on – Cuaron, Branagh, Spielberg – ved at dykke ned i selvbiografi, og Inarritu slutter sig til dem med Bardo , hans første film siden hans bemærkelsesværdige back-to-back bedste instruktør Oscar vinder for Den tilbagevendende (2015) og Fuglemand (2014). Enhver, der kender Inarritus arbejde, vil ikke blive chokeret over at lære det Bardo finder ham stave sin egen navle i næsten to og tre kvarter; du kan bare HØRE kløften udvide sig endnu mere, kan du ikke?
BARDO, FALSK KRONIK OM EN HÅNDFUL SANDHEDER : STREAM DET ELLER SKIP DET?
Hovedessensen: En lang, tårnhøj skygge af en mand bliver kastet på ørkenen. Den bevæger sig fremad, tager derefter store, lange spring og er næsten ved at flyve. Dernæst en lang hospitalsgang. Inde i et af værelserne bliver et barn født - men det ville det ikke, så lægen sætter ham forsigtigt tilbage inde i Lucia (Griselda Siciliani). Det var ret nemt, da hun ikke engang havde forladt stigbøjlerne endnu. Drengens far er Silverio (Daniel Gimenez Cacho), Lucia fortæller ham sagligt, hvad der skete, og den generelle stemning i konvoen er, ja, hey, hvem kan bebrejde barnet? De forlader hospitalet, selvom han først skal klippe en lang, lang, lang, lang navlestreng, der holder spændt, fra under hendes hospitalskjole.
I den næste scene er Silverio på et pendlertog, der pludselig og ud af ingenting er fyldt med ankeldybt vand. Han mødes med en amerikansk ambassadør, mens den mexicansk-amerikanske krig i 1847 raser i nærheden. Han baner sig vej gennem de travle korridorer og lydbilleder i et massivt tv-studie, hvor han sætter sig for at blive interviewet til en live-udsendelse og ikke svarer på nogen af de ophedede, kritiske spørgsmål, der er rettet mod ham. Han går hjem til Lucia, og han snakker uden at røre munden. Snart åbner hun sin skjorte og driller ham, og han jager hende rundt og gennem et hus, der synes at blive ved og ved som en labyrint; da han endelig får hende i seng, og hans hoved bevæger sig ned ad hendes torso, ser han babyens hoved stikke ud derfra, og han må skubbe det ind igen. Buzz. Dræbe.
Filmen fortsætter sådan her, på en surrealistisk måde, alle frustrerende drømmeagtige scenarier, der uddeler stykker plot, der virker ubetydelige, f.eks. at Silverio er en journalist og dokumentarfilmskaber, der modtager en pris fra de samme amerikanere, som han kritiserer – en pris, der kan være mere en handling af politisk diplomati end en fejring af hans arbejde. Han og Lucia bor i Mexico med deres teen-søn Lorenzo (Iker Sanchez Solano); deres datter Camila (Ximena Lamadrid) bor i Boston. De har også et hjem i Los Angeles, hvor de opdragede deres børn, og Silverio arbejdede, men følte aldrig, at han hørte til i landet. Hans berømmelse og succes gav ham al slags væsen komfort, men uden trøsten. Han bekymrer sig og dvæler ved sit hykleri, han føler sig uværdig til det, han har, og da prisuddelingen og festen til hans ære endelig finder sted, minder alle, han ser der, ham om hans dybt personlige fejl og kalder ham 'cabron' og alt, hvad han vil have. at gøre er at danse med sin kone og søn og datter, men et vilkårligt antal surrealistiske hændelser bliver ved med at afbryde ham fra at leve i en sanselig fortælling.
Hvilke film vil det minde dig om?: Fellini gjorde det surrealistiske selvransagelse bedre i det førnævnte 8 1/2 (selvom jeg heller ikke er sikker på, at jeg nødvendigvis elskede det, da han gjorde det.)
Præstation der er værd at se: Siciliani er en fast, jordbunden tilstedeværelse som hustru til kunstneren, der har mistet sit greb om virkeligheden.
Mindeværdig dialog: Lægen til Lucia, der lige har født: 'Han vil gerne blive inde. Han siger, at verden er for ophidset.'
Sex og hud: Noget grafisk kvindelig nøgenhed.
Vores bud: Med Bardo , Inarritu giver i det mindste afkald på This Is How The CINEMA Defines Me-ting, og holder fast i en brutal M.O. af selvudtagning forklædt som selvransagelse, ledet gennem ubønhørligt udstrakte, teknisk blændende, kompromisløst kunstfærdige, grundigt forvirrende (og sikkert dyre) sekvenser holdt sammen af drømmelogik. Inarritu er en langvarig mester, der iscenesætter vildt komplekse scenarier fanget af et kamera, der glider og følger og skubber og sporer og kun stædigt skærer væk.
Dette er præcisionsfilmskabelse til tjeneste for en upræcis fortælling, der kunne være værket af enten et enormt ego eller en rastløs kunstner - selvom begge dele kunne være sande. Sådan er Inarritu. Tag ham eller forlad ham. Og med Bardo det føles helt sikkert som om, vi får ham alt sammen, hans mod og sorg og forlegenhed, hans dybt psykologiske impulser, via en avatar, der er Silverio-karakteren, fanget i en helvedes eksistentiel dilemma. Filmskaberen overvejer store ideer om hjem, familie, arbejde, kunst, forældreskab, succes, berømmelse, sex, arv, udenlandske relationer, kolonialisme, aldring, dødelighed – mangler jeg noget? Næsten sikkert.
Filmen er smuk for øjet, ambitiøs, umulig at følge, frustrerende, udmattende, forvirrende, en herlig øvelse i antidisciplin. Inarritu har krævende kontrol over, hvad der er i rammen, og hvordan det muligvis kunne provokere et publikum, men han føler tilsyneladende, at han ikke har kontrol over en enkelt forbandet ting udenfor det. Om du vil kravle ind i hans kranium og opleve den forvirrende og hypnagogiske malstrøm i hans synspunkt? Det er meget at forlange af os. For meget.
Vores opfordring: Alt for meget. SPRING DET OVER.
John Serba er freelanceskribent og filmkritiker baseret i Grand Rapids, Michigan. Læs mere om hans arbejde på johnserbaatlarge.com .