Steven Soderberghs 'No Sudden Move' havde næsten en meget mørkere slutning, siger forfatter

Hvilken Film Skal Man Se?
 

Advarsel: Dette interview indeholder spoilere for Ingen pludselig bevægelse på HBO Max.



De sidste 25 minutter af Steven Soderberghs nye stjernespækkede krimi, Ingen pludselig bevægelse - som åbnede i biografer og på HBO Max i torsdags - tager en drejning, du sandsynligvis ikke vil se komme. For manuskriptforfatter Ed Solomon ( Mænd i sort, Bill & Teds fremragende eventyr ), som tidligere havde samarbejdet med Soderbergh om HBO-serien Mosiac , det vendepunkt var både utroligt udfordrende og utroligt givende.



Det var ikke en lille opgave, sagde Solomon til RFCB i et interview. Det tog mig seks uger at få filmens fulde omfang ned, og det tog mig tre eller fire uger bare at arbejde på de syv sider.

For at sikkerhedskopiere lidt: Ingen pludselig bevægelse har Don Cheadle i hovedrollen som en mindre kriminel ved navn Curt Goynes, der bliver ansat sammen med en medkriminel, Ronald Russo (Benicio del Toro), til at gøre, hvad de begge synes er et simpelt børnepasningsjob for den lokale Detroit pøbelboss i 1955. Men da jobbet går galt, Curt og Ronald følger pengene op ad stigen og kommer til sidst til tops en kæmpe sammensværgelse fra det virkelige liv styret af de fire største bilfirmaer på det tidspunkt. Og seerne venter på en overraskelse: En betydelig optræden fra en A-liste-skuespiller, som ikke blev faktureret i kreditterne.

Solomon talte med RFCB om, hvordan denne overraskelseskomo blev til, og undersøgte Detroit historie for Ingen pludselig bevægelse 's sande historie komponenter, og de meget mørkere Ingen pludselig bevægelse slutningen, han oprindeligt havde planlagt.



RFCB: Fortæl mig, hvor historien om Ingen pludselige bevægelser begynder for dig. Hvordan fik du først idéen til filmen?

Ed Solomon: Jeg havde arbejdet sammen med Steven Soderbergh og Casey Silver om mosaik, hvilket var denne seks-timers ting på HBO. Og vi havde udviklet, hvad jeg syntes var et rigtig godt samarbejde. Casey ringede til mig en dag og sagde: Hej, Steven vil lave en noir-krimi, ville du være til det?: Og det var jeg, ja, selvfølgelig, fordi det er præcis den slags film, jeg elsker at se, men får ikke ofte lejlighed til at skrive. Mosaik var lidt på den måde, så jeg tror, ​​Steven havde troen. Desuden havde vi en god stenografi sammen nu. Jeg tog ud til LA for at komme i kontakt med ham. Vi snakkede, og vi smed ideer om enten en 70'er style noir eller måske endda en 50'er style noir. Oprindeligt skulle vi spille den rundt om i landet, og det skulle blive en større film. Da vi begyndte at nedbryde historien, finpudsede vi den ved bare at gøre det i Detroit i midten af ​​50'erne, i Detroit. Og vidste, at vi skrev det til Don [Cheadle].



Foto: Claudette Barius / Warner Bros

Hvad trak dig til Detroit i 50'erne, og i særdeleshed denne baggrund for bilindustrien?

Jeg spurgte Steven, hvorvil du gerne filme? Hvordan vil det føles? Hvordan vil den gerne se ud? Bare ved at tale om følelse og tone, begyndte vi at tænke på de fantastiske biler og musikken, der alt sammen stammer fra Detroit. Og så tænkte vi, at hvis det her er en flok kriminelle på lavt niveau, der klatrer op i samfundets lag, så var Detroit et mikrokosmos for, hvad der skete rundt omkring i landet på det tidspunkt. Og faktisk sker det nu igen - denne fortrængning af lokalsamfund. Så begyndte jeg at researche.

Okay, dette er en fiktiv historie, men du tegner alle disse historiske øjeblikke fra det virkelige liv, inklusive konstruktionen af ​​I-375 motorvejen, der ødelagde et sort kvarter i Detroit, og en sammensværgelse, der involverer bilindustrien. Fortæl mig om den undersøgelsesproces for filmens sande historie-aspekt.

Jeg laver noget af det på egen hånd, og jeg arbejder også med en, der fungerer som forsker/dramaturge ved navn Laura Shapiro. Jeg sagde til hende: Hej, jeg prøver at finde noget, som måske et af de mindre bilfirmaer forsøgte at stjæle fra måske et af de større. Oprindeligt tænkte jeg, at der måske er noget nyt design, der bliver en modefænomen. Så tænkte jeg, hvad ville være mere interessant er noget, som bilindustrien forsøgte at skjule. Jeg troede, det ville være meget mere interessant, hvis disse karakterer ledte efter noget, hvis folk forsøgte at holde skjult i stedet for at forsøge at bringe det frem. Så Laura foreslog - jeg vil ikke nævne det kun på grund af en spoiler - men det element, der blev filmens MacGuffin. Engang vidste jeg, at jeg var som, okay, hvad skete der ellers i Detroit dengang?

I min egen forskning faldt jeg over to ting samtidigt: en udstilling på Detroit Public Library, som blev kaldt Black Bottom Street View. Det var en tredimensionel gennemgangsudstilling. Disse fantastiske mennesker, Emily Kutil og PG Watkins, skabte 3D-replikaer ved hjælp af fotografier, der blev taget i begyndelsen af ​​1950'erne af byen Detroit, som planlagde at ødelægge kvartererne. Men borgerne troede, at [byen] ærede kvarteret, så de kom alle ud og poserede til disse billeder. Emily og PG genskabte gaderne ved at sprænge billederne i luften, og du kunne i det væsentlige gå på gaden.

Det var en af ​​to nøgler til riget, så at sige. Det andet var mødet med en mand ved navn Jamon Jordan, som i øvrigt blev vores historiske konsulent. Han driver noget, der hedder Black Scroll Network, som afholder guidede ture og foredrag om afroamerikansk historie i Detroit. Jeg mødte ham på Emilys udstilling på Detroit Public Library, og han tog mig med på flere dage, hvor jeg bare gik på gaden og pegede på bygningerne, der taler om historien. Jeg vidste, der og da, at dette var baggrunden for denne film. Og vi ville ikke lave en politisk eller endda en social historie, vi ville egentlig bare lave et sjovt krimi-garn. Men jeg har lyst til at have noget virkeligt i baggrunden, der tilføjede historien kraft.

En karakter, jeg var særligt interesseret i, var Bill Dukes karakter, Aldrick Watkins. Kan du fortælle mere om ham, og hvad du så som hans rolle i historien?

Nå, han var repræsentant for en af ​​de klasser af bander, der var aktive i byen på det tidspunkt. På det tidspunkt var den lilla bande i det væsentlige blevet sluppet af med, og der var disse afroamerikanske og hvide bander, der på en måde kontrollerede forskellige dele af byen territorialt. Og så var han baseret på en sammenlægning af en række mennesker. Jeg mener, alle i filmene er åbenlyst fiktive - selvom den ene begivenhed, der fungerer som MacGuffin, åbenbart er sandfærdig. What, jeg prøvede at gøre – jeg tænkte på, var før, måske fem år tidligere, da Don Cheadles karakter kom i fængsel, spændingen var meget værre. Banderne var meget mere rivaler, men på det tidspunkt, i midten af ​​50'erne, havde banderne fungeret - jeg vil ikke kalde det en våbenhvile, men en ordning, hvor de delte ting og arbejdede sammen. Vi laver ikke en dokumentar. Jeg ville bare have, at smagen af ​​de ting skulle være i baggrunden.

er raiders spillet på tv i dag

Jeg havde faktisk flere medlemmer af hver fraktion. Frank Capello, spillet af Ray Liotta - der var flere niveauer i hans organisation. Og der var flere niveauer i Watkins' organisation. Men missionen var at skabe en slank, ledig historie. Det er ikke så magert i ånden, som jeg havde tænkt mig, men igen, det var en slags nedskæring af tingene. En af de interessante ting ved at skyde i COVID, og ​​jeg synes, det var en god ting, var, at vi var nødt til at træffe valg. Hvor vi til en vis grad skulle fokusere på et mindre landskab, og det gjorde, at vi virkelig fik taget valg om, hvem der er de vigtigste karakterer.

SPOILER ALERT: Resten af ​​dette interview indeholder spoilere. Stop med at læse nu, hvis du ikke har set filmen!

Spoilere – Matt Damon dukker op i slutningen af ​​filmen overraskende og uden regning, og han spiller en ret vigtig karakter! Hvordan opstod den scene og den camion?

Jeg var omkring tre fjerdedele af vejen igennem manuskriptet, og jeg skulle sende det til Steven, bare for at være sikker på, inden jeg var færdig med det, at vi var på linje. Han sagde: Min eneste bemærkning er, lad os gøre noget mod slutningen, hvor vi bringer en karakter ind, som vi ikke har introduceret – en af ​​de tour-de-force arier, der kommer ind og ændrer hele landskabet. Og det er som en syv-siders monolog. Jeg tænkte, jamen det er slet ikke skræmmende! Bare skriv en god monolog til en stor skuespiller, der kommer til at komme ind i to eller tre dage, og bare sømme det! Jeg tænkte: Nå Ed, du er i de store ligaer, så gå op til tallerkenen og kom på basen.

Men det var en mulighed for at se hele filmens omfang fra et helt andet synspunkt og give dig en chance for at indse, hvor langt op i kæden disse to lavtliggende kriminelle var kommet. Det var ikke en lille opgave. Det tog mig seks uger at få filmens fulde omfang ned, og det tog mig tre eller fire uger bare at arbejde på de syv sider.

Foto: Claudette Barius / Warner Bros

Vidste du altid, at karakteren ville blive spillet af Matt Damon?

Vi vidste, at det ville være en som ham. Vi talte om en række forskellige mennesker, og jeg tror, ​​der var en presse, der sagde, at en anden ville gøre det i et stykke tid. Du ved, COVID, og ​​omstruktureringen af ​​tidsplanen, og nedlukningen og starten igen... Og så sagde Steven, Matt vil gøre det! Og jeg må sige, at han dukkede op med den udenad, gik den igennem på øvelsen, og vi gik alle sammen bare forbløffet, OK, det var fantastisk. Og Steven sagde, hvorfor fanden skød jeg ikke det?

Hele scenen blev færdig ret hurtigt. Du ved, du får skuespillere som Don, Benicio og Matt i et værelse...Jeg stod der og så det, måtte knibe mig selv og sige til mig selv: Vær opmærksom, det er virkelig sjældent. Ser du, hvad der sker foran dig, og nyder det? Og jeg nød det. Det var en utrolig ting at se.

Jeg kunne virkelig godt lide den slutning - det er sådan et slag, at det er virksomhedslederen, Matt Damon, der får alle pengene, og ikke vores hovedpersoner.

Det sætter jeg virkelig pris på. Jeg kan huske, da jeg skrev [Damons monolog] om, Hej, det er kun penge. Jeg laver mere. Det er ligesom en firbenhale, og du skærer den af, det vil bare, den vokser bare ud igen. Da jeg skrev det, indså jeg det, åh, han ender med alle pengene til sidst, og han vil ende med alle de andre penge, der ikke engang var hans. For det er bare, hvad der sker med disse fyre! Og for mig var det meget bedre end Hollywood-slutningen, som ville have endt med, at vores to fyre forlod i frihed med alle deres penge og deres partnere og levede lykkeligt til deres dages ende.

Var det altid slutningen på filmen?

Oprindeligt havde vi en meget mørkere slutning, hvor ingen klarede den. Alle døde. Det var den oprindelige tanke. Og så var det sådan, ved du hvad, det er for meget, det er ikke fair over for karaktererne, og det er ikke fair over for publikum. For i sidste ende er du faktisk investeret i disse fyre. Det føltes næsten som en skrue for publikum, hvilket ikke var det, vi ønskede at gøre.Det var jeg ikke klar over, før vi nåede til slutningen af ​​manuskriptet - du ved, det føles bare for dystert og for mørkt, og det føles ikke rigtigt for, hvad denne film er. Vi forsøger ikke at lave en film, der bare er mørk og dyster, vi vil have, at den skal være sjov og underholdende. Det var en lille kirurgisk revision - det tog bare et par forskellige scener at gøre det, så Don kørte et spil på spillet. I hvert eneste træk i filmen er Dons karakter foran alle. Han er klart den klogeste karakter i filmen. Han spiller det lange spil, og så det virkede ikke rigtigt, at han ikke havde den større plan på plads. Men uanset om han klarer det eller ej, undskyld, du vil se til slutningen for at finde ud af det!

Før jeg lod dig gå - for et stykke tid siden, var det annonceret endnu en efterfølger til din film Nu ser du mig skete. Kan vi få en opdatering vedr Nu ser du mig 3 ?

For at være ærlig er jeg ikke involveret i det. Jeg kan blive involveret senere hen som producer, hvis det bliver lavet, men jeg er ikke klar over, at det rent faktisk sker. Jeg bliver ved med at høre fra forskellige hjørner, at jeg tror, ​​det sker, og så hører jeg, at det ikke er det. Vi har talt om at lave en tv-serie, som den meget talentfulde forfatter ved navn David Wilcox er ved at skabe, men jeg ved ikke, om den er blevet samlet op og grønt lys. Jeg mener, de talte om det, og i så fald skulle jeg være med som konsulent. Jeg ville ønske, jeg havde bedre nyheder, for jeg vil gerne se det lavet!

Du var for nylig med til at skrive den tredje Bill og Ted film. Er der tale fra en anden, der skriver en fjerde Bill og Ted film?

Der er ingen officiel snak om en fjerde Bill og Ted film. Men Chris og jeg – Chris Matheson – medskaber og medforfatter af Bill & Ted— han og jeg har talt om, er der mere historie at fortælle? For den eneste grund til, at vi ville gøre det, er, hvis der er en virkelig legitim historie at fortælle. Og jeg tror, ​​at vi alle fire – Chris og jeg, Alex [Winter og Keanu [Reeves] – og Scott Crew, producer og Jean Paris, instruktør, havde det så godt. Vi havde en faktisk meningsfuld, vidunderlig oplevelse, da vi lavede filmen. Så vi ville se det igen, hvis vi havde en god idé, der var værd at gøre.

Dette interview er blevet redigeret og forkortet for længde og klarhed.

Holde øje Ingen pludselig bevægelse på HBO Max