Selvom det var den umiddelbare opfølgning på Dum og dummere , filmen fra 1996 Kingpin føles meget uden for Farrelly-brødrenes peak-cyklus, som man kunne sige at overleve (med Dummere ) Mig, mig selv og Irene , Lavvandede Hal , og Sidder fast på dig . (Vi vil ikke tale her om den misavlede animerede komedie Osmose Jones .) Det kan skyldes, at mens de andre billeder selvbevidst sætter ind med tilsyneladende skandaløst humor, før de afslører deres konstruerede skumfidushjerter, Kingpin kan være ligefrem ond, før den bliver grødet - og også at den ikke bliver særlig grødet.
nbc pas på stemmen
Hvilket gennemsyrer filmen med en særlig form for integritet. Ti år efter Martin Scorsese Penges farve , hvor den ikoniske biografpoolspiller Fast Eddie Felson (legeret af den ultra-ikoniske filmstjerne Paul Newman) tog en ung tyro (Tom Cruise) under sine vinger og på vejen i jagten på de store penge, transponerede Peter og Bobby Farrelly den fortælling , fyldt med anekdotiske hændelser og forræderi store og små, og gjorde sporten bowling i stedet for billard.
Det er sjovt nok i sig selv, og det er også værd at bemærke, at det er to år før Den store Lebowski , Coen-brødrenes øvelse i at gøre bowling til noget igen. Så man kan ikke sige, at Farrellys ikke havde fingeren på pulsen af noget.
I modsætning til mange Hollywood-kunstnere, der ærger sig at uddanne sig overholdelse af de mere klumpete hjørner af dette amerikanske liv, bragte Farrellys-familien, der stammer fra de relativt hårde omgivelser i Cumberland, Rhode Island, en vis livserfaring til deres fremkaldelse af det lille byliv, både solrigt og dystre for deres arbejde her. Filmen åbner fuld af løfter, med solskinsplettet bowlingtræning med far til amatørmesterskaber fra diskotek-æraen. Bowleren er Woody Harrelsons Roy Munson, som snart bliver professionel uden eskorte. På sin første turné støder han på Ernie Big Ern McCracken, en skamløs snyder, der ikke kan lide at tabe, og som overlader Roy til nåde af nogle afsmittede bowlers, som Ern smed.
Foto: ©MGM/Courtesy Everett Collection
I Hustleren , prequel til Penges farve , Fast Eddie fik knækket tommelfingrene under ikke ulige omstændigheder. Stadig ret chokerende for en komedie, selv en grov komedie, får Roy sin bowlinghånd lemlæstet - skubbet ind i en kugleskakt. Hvorefter der er et snit til en flishugger, der spyr bidder. Ew (men også en anden parallel til Coens, hvis film fra 1996 Fargo fremtrædende fremhævet denne enhed på en meget lignende måde). 17 år efter har Roy en krog til en hånd, som han camouflerer, dårligt, med en gummihånd, som han bærer sin amatørmesterring på. En mislykket sælger af tilbehør til bowlingbaner - Hvad med nogle fluorescerende kondomer til en nyhedsmaskine på herreværelset? han spørger en ikke-udsigtet - den sarte, skaldede Roy bor i helvede og opfører sig som det. Han hyrer en fyr til at falsk-krumme sin værtinde og slipper så for at betale sin husleje ved at fake-redde hende. Hun får sin tilbagebetaling ved at tage lejen i handel - det vil sige sex med Roy.
Okay, denne klumme hedder The Problematics, og du har sandsynligvis ikke brug for meget af en plot-recap af dette billede, både i betragtning af dets generiske fortrolighed og det faktum, at du sikkert selv så det for et stykke tid siden. Vi er her for at undersøge, hvordan dets glædeligt offensive komponenter udspiller sig 25 år senere, og jeg må sige ... faktisk ikke så slemt, som jeg kunne forventes at tro, måske?
Som jeg nævnte før, foregår denne film stort set i downscale miljøer. Når først Roy overbeviser amish-bowling-tyroen Ishmael (Randy Quaid) om at tage på vejen til Reno og konkurrere om en pung på en million dollars ved en bowlingturnering, er det alle truck stop-diners, stripbarer og billige moteller, præget af et besøg med en nouveau rig sleazebag der slår sin kæreste. Og bowlingbaner, som på dette tidspunkt næppe var hippe. Så meget af den grove humor føles velkendt for miljøet. Da Bill Murrays McCracken snapper på en sydasiatisk taxachauffør tidligt i filmen, undskyld, vækkede jeg dig så, Fatima? det lyder, godt, præcis som noget, denne fyr ville sige. Og selvom fornærmelsen ikke er sjov, kan leveringen ikke undgå at være, i hvert fald en lille smule, for det er det, Murray gør.
Forretningen mellem Roy og udlejeren, spillet af det altid bemærkelsesværdige spil Lin Shaye, er selvfølgelig en monumental smule looksistisk humor. Shaye, som i virkeligheden slet ikke er en gorgon, er sminket til at se særligt grotesk ud, og det åreknudeben tegner hun en strømpe op i et skud parodierende Kandidaten er selvfølgelig ikke hendes. Sexscenen i den teatralske PG-13-version er minus et par ekstra salte linjer med dialog (du kan høre pumpen og dump-bitten i den R-klassificerede version, tilgængelig på de fleste fysiske medieiterationer af filmen), men det er stadig... noget. Selvom det ikke får mig til at grine, bliver jeg ikke stødt af scenen; hyperbolen af det minder mig mere om John Waters end nogen anden. (Selvom det er sandt, at Waters havde mere kærlighed til sine freaks end måske Farrellys gjorde, var kanten altid der, især i hans tidligere film.)
Da dette er en Farrelly-film, er gags temmelig non-stop og nogle meget forudsigelige i deres punchlines, som i Ishmaels Amish paterfamilias, der informerer Roy We don't have a cow. Det går så at sige dobbelt, når den vellystige Vanessa Angel (som Claudia) træder ind i scenariet og afslører et regnskyl af brystvittigheder. Den værste af dem kommer i et knytnæveslagsmål mellem Roy og Claudia, hvor hendes nu proteser slår tilbage på Roy.
Senere i filmen, da Murrays McCracken genintroduceres, og det afsløres, at han allerede har mødt gambling-eventyrinden Claudia, bemærker Big Ern, at det er en lille verden, når man har utrolige bryster. Igen, barsk - denne karakter er intet andet end - men tro mod sit miljø.
Hvilket understreger noget, jeg fandt interessant, da jeg fangede billedet. Hvis du tog alle one-shot parodierne af andre film og nogle af de mere latterlige sight gags (og der er mange af dem), er der en virkelig troværdig fortælling nedenunder. Selv forløsningsfortællingsdelen af den virker, sådan set.
rob lowe forlader vestfløjen
Og hvis der er en utrolig overbevisende grund til, at selv meget følsomme sjæle kunne se forbi filmens forskellige synder inden for forskellige ismer og ister, så er det Bill Murrays præstation som Ern. Han har ikke en enorm mængde skærmtid, men når han er på filmen, har han en elektricitet, der er irreproducerbar. Nu som dengang repræsenterer dette værk ikke længere ultra af hans Irredeemable Sleazebag-tilstand. Hans Trump-aspirant-combover flyver overalt, mens han gynger sig ind i en en-til-en mod Munson, hans absolutte udstrålende foragt for alle andre i verden stråler fra alle hans porer, Murrays McCracken er et egomanisk monster af slagsen det er kun blevet mere almindeligt siden Kingpin havde premiere. Og det er helt ærligt det mest foruroligende ved filmen i dag.
Veterankritikeren Glenn Kenny anmelder nye udgivelser på RogerEbert.com, New York Times, og, som det sømmer sig for en på hans høje alder, AARP-magasinet. Han blogger, meget lejlighedsvis, kl Nogle kom løbende og tweeter, mest i spøg, kl @glenn__kenny . Han er forfatteren til den anerkendte bog fra 2020 Made Men: The Story of Goodfellas , udgivet af Hanover Square Press.
Hvor skal man se Kingpin