Ikke helt så meget af et land for gamle mænd: 2022-afstemningens bedste film gennem tidens syn og lyd

Jeg tvivler lidt på, at nogen af ​​de filmkritikere, der sætter Chantal Akermans Jeanne Dielman, Commerce Quay 23, 1080 Bruxelles på deres stemmesedler til British Film Institute og Syn og lyd Magasinets en gang om året Greatest Films of All Time meningsmåling havde nogen forventning om, at filmen ville komme ind på førstepladsen. Ikke desto mindre holdt det ved .

For baggrunden, BFI og Syn og lyd har kørt afstemningen siden 1952, hvor De Sica er meget bevægende Cykeltyve tog topplaceringen. Film var et meget yngre medie i 1952, end det er i dag, og De Sicas film havde en galvanisk effekt, der gik ud over dens umiddelbare følelsesmæssige påvirkning - du ved, hele det verdenshistoriske efter Anden Verdenskrig. Google det. Derefter var det Orson Welles' protean Borger Kane hele vejen indtil afstemningen i 2012 - hvor jeg stemte - hvor Hitchcocks sygeligt besættende fest af lys og farver svimmelhed tog toppladsen. jeg elsker svimmelhed , men se ikke på mig.

Under alle omstændigheder blev jeg ikke inviteret til at deltage i år (og jeg har det fint med det - at komme med disse lister er en opgave, og der er ingen penge involveret). Og selvom jeg er lidt overrasket over, at et relativt begivenhedsløst tre-timers billede om en hjemmegående, der også er en sexarbejder, der bruger en dag fyldt med slid på at passe et spædbarn, skrælle kartofler og, åh, vent, myrde en john, er modtager af en sådan forhøjet kritisk påskønnelse, er jeg ikke chokeret.

Jeg kan se, hvorfor man ville stemme for det, som en udtalelse om ikke andet. Akermans film fra 1975 er unægtelig en fantastisk film, men det er en film, der opnår sin storhed ved bevidst at tilbageholde de konventionelle komponenter, vi forbinder med stor biograf.

Lad mig lægge det ud for jer, folkens.

I efteråret 2019, på filmfestivalen i Venedig, så jeg en restaurering af Kenji Mizoguchis 1954 Sansho fogeden (en konsekvent tilstedeværelse på listen, kommer ind i år på #75). Det er smukt bygget. Og endnu smukkere skudt og handlet. Det er en overbevisende fortælling om menneskelig grusomhed, tab og lidelse. En af de film, der reducerer dig til tårer, mens du implicit fortæller dig, at du med den tyske komiker Rainer Maria Rilkes ord skal ændre dit liv. Da jeg kom ud af teatret i en slags opstemt elendighed, stødte jeg på min kollega, L.A. Times filmkritiker Justin Chang, og vi var enige - dette MÅTTE være den bedste film, der nogensinde er lavet.

Jeanne Dielman fungerer slet ikke på den måde, selvom den på sin måde rummer lige så meget lidenskabelig indignation, som Mizoguchi-filmen gør. Hvad gør det så? En anden kollega, Slate-kritikeren Sam Adams, satte tingene ynkeligt på Twitter i eftermiddag: '[Hvad] er det dejligt ved JEANNE DIELMAN, der topper #SightAndSoundPoll er ikke bare, at det er den første film af en kvinde, men hvor grundigt dens lange træk og stringente hverdagslighed strider imod praktisk talt enhver strøm i moderne biograf,” fortsætter “JEANNE DIELMAN har ingen tilpasningsdygtig IP, ingen hellige kompositioner eller blinkende pop-klogskab – alt sammen det gør, at du føler dig helt anderledes omkring den måde, din krop bevæger sig gennem verden på.'

hvad er godt ved at JEANNE DIELMAN topper #SightAndSoundPoll er ikke bare, at det er den første film af en kvinde, men hvor gennemgribende dens lange tager og stringente hverdagslighed strider imod stort set enhver strømning i nutidig biograf

— Sam Adams (@SamuelAAdams) 1. december 2022

Det er nøjagtigt, UNDTAGET, som Adams senere slags erkender, for at det kan gøre det, skal seeren mere end møde filmen halvvejs. Akermans vision fordyber ikke, det tiltrækker dig ikke eller 'besværger dig'. Hendes stil er endnu mere sparsom end Robert Bressons, hvis endeløse itererede skud af gående fødder og hænder i hvile skaber en slags hengiven rytme, som seeren kan falde ind i. (Mr. Fun har to billeder på listen i år, En mand undslap lav, Tilfældig balthazar i top 25.)

Så Jeanne Dielman bestemt kan kaldes den mest krævende af de nummer et, der er blevet hædret i afstemningen. Jeg deler min ven Farran Smith Nehmes morskab - hun skrev til mig, at hun syntes, det var sjovt, at 'alle de kloge unge mennesker […] brugte år på at fortælle mig Borger Kane var ikke, kunne ikke, være den bedste film nogensinde, fordi den er 'kedelig' og 'der sker ikke noget'.' På en måde, Jeanne Dielman fortæller Borger Kane at holde sin øl.

Instruktør Chantal Akerman døde i 2015, et selvmord. Hun led af depression og kunne være stikkende med sine beundrere; lige nu på sociale medier cirkulerer nogen en meningsudveksling med en fan, der hylder Akerman som en filmskabende indflydelse, som Akerman svarer ved at spørge, hvor hendes procent er. Man undrer sig over, hvordan hun ville reagere på denne ære.

De levende instruktører på den aktuelle liste er Jordan Peele ( Gå ud , i de nederste trin), Apichatpong Weerasethakul, Bong Joon Ho, Wong Kar Wai, Victor Erice, David Lynch, Bela Tarr, Hayao Miyazaki, Martin Scorsese, Barry Jenkins, Ridley Scott, Jane Campion, Charles Burnett, Celine Sciamma, Spike Lee , Francis Ford Coppola, Julie Dash og Claire Denis. De mest repræsenterede instruktører er Godard og Hitchcock med fire film hver. Billy Wilder har tre og er en af ​​de meget få Hollywood-klassikere, der kommer på listen. (Hitchcock var ikke en klassicist.)

Genren får ikke for meget kærlighed på denne tur. Kun to Westerns, begge Major Statement-typer, så at sige: Leone er fantastisk Der var engang i Vesten , Fords store-men -ujævne Søgerne . Ingen noir, medmindre du tæller med Casablanca eller måske Den tredje mand (begge ligger i listens nederste halvdel). Scorsese's Goodfellas , i 60'erne, står for hver anden gangsterfilm, der nogensinde er lavet, undtagen selvfølgelig Gudfaderen , som kommer ind på en sund #12. Den smittende musical Singin’ in the Rain springer fra #20 til #10 denne gang, og jeg er her for det, men det er sådan set for musicals. Er Caline Sciammas 2019'er Portræt af en kvinde i brand for højt ved #30? Jeg ved det ikke kammerat; er Spike Lees 1989 Gør det rigtige for højt på #24? At fare vild i det, man kan kalde småtings ukrudt, er en del af det, der gør lister som disse både irriterende og sjove. De giver ikke mening, fordi de ikke kan give mening.

Deres værdi ligger i sidste ende i at provokere diskussion og anspore folk til at se flere film. Hvis nogen rent faktisk føler, at de vil føre en sag IMOD Jeanne Dielman , de bliver faktisk nødt til at sætte sig ned og se det, ikke? Og enhver reaktionær, der vil hævde, at listen følger en slags 'Woke'-dagsorden, bliver nødt til at forklare hvorfor Søgerne er stadig på listen, endsige på #15, fem pladser foran Syv samurai . Jeg kan selv bytte deres positioner. (Man skulle også forklare den næsten bogstavelige mangel på afrikanske og indiske film, som man kan tælle på fingrene på én hånd: Ousmane Sembènes Sort pige ([#95], Djibril Diop Mambetys Touki Bouki [#66] og Satyajit Ray's Pater Pachali [#35].)  Det ville være fuldstændig forkert at sige, at dette filmiske landskab ikke er noget land for gamle mænd. Kane er nu #3! svimmelhed holder på #2!

Er det mere end lidt mærkeligt, at instruktøren, som Andrei Tarkovsky og så mange andre har haft højest agtelse,, min egen yndlingsinstruktør gennem tiden, Luis Buñuel, ikke er repræsenteret EN gang på listen? Ja, det er forfærdeligt. Men tingene kommer rundt.

Og jeg tror, ​​at de måder – egentlig ikke store, når man sætter dem i perspektiv – hvor listen i år er blevet et lidt mindre sted for gamle mænd, er alle til det gode.

2022 SYN OG LYD TOP 100 FILM AFSPØRGNING (KOMPLET LISTE): DE STØRSTE FILM HINDE

1. Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Bruxelles (1975)
2. Vertigo (1958)
3. Citizen Kane (1941)
4. Tokyo Story (1953)
5. In the Mood for Love (2000)
6. 2001: A Space Odyssey (1968)
7. Fine Work (1999)
8. Mulholland Drive (2001)
9. Mand med et filmkamera (1929)
10. Singin' in the Rain (1952)
11. Sunrise: A Song of Two Humans (1927)
12. The Godfather (1972)
13. Spillets regler (1939)
14. Cléo Fra 5 til 7 (1962)
15. The Searchers (1956)
16. Eftermiddagens masker (1943)
17. Nærbillede (1990)
18. Person (1966)
19. Apocalypse Now (1979)
20. Syv samurai (1954)
21. (Uafgjort 21.) Jeanne d'Arc's lidenskab (1928)
22. (Uafgjort 21.) Sen forår (1949)
23. Spilletid (1967)
24. Gør det rigtige (1989)
25. (Uafgjort 25.) Au Chance Balthazar (1966)
26. (Uafgjort 25.) Jægerens nat (1955)
27. Shoah (1985)
28. Tusindfryd (1966)
29. Taxachauffør (1976)
30. Portræt af en kvinde i brand (2019)
31. (Uafgjort 31.) 8 1/2 (1963)
32. (Uafgjort 31.) Mirror (1975)
33. (Uafgjort 31.) Psycho (1960)
34. The Atalanta (1934)
35. Panther Panchali (1955)
36. (Uafgjort 36.) City Lights (1931)
37. (Uafgjort 36.) M (1931)
38. (Uafgjort 38.) Breathless (1960)
39. (Uafgjort 38.) Nogle kan lide det varmt (1959)
40. (Uafgjort 38.) Bagrude (1954)
41. (Uafgjort 41.) Cykeltyve (1948)
42. (Uafgjort 41.) Rashomon (1950)
43. (Uafgjort 43.) Stalker (1979)
44. (Uafgjort 43.) Killer of Sheep (1978)
45. (Uafgjort 45.) Barry Lyndon (1975)
46. (Uafgjort 45.) Slaget ved Algier (1966)
47. (Uafgjort 45.) North by Northwest (1959)
48. (Uafgjort 48.) Ordet (1955)
49. (Uafgjort 48.) Wanda (1970)
50. (Uafgjort 50.) De 400 slag (1959)
51. (Uafgjort 50.) The Piano (1993)
52. (Uafgjort 52.) Ali: Fear Eats the Soul (1974)
53. (Uafgjort 52.) Nyheder hjemmefra (1977)
54. (Uafgjort 54.) Foragt (1963)
55. (Uafgjort 54.) Blade Runner (1982)
56. (Uafgjort 54.) Slagskib Potemkin (1925)
57. (Uafgjort 54.) Lejligheden (1960)
58. (Uafgjort 54.) Sherlock Jr. (1924)
59. Uden sol (1983)
60. (Uafgjort 60.) Det søde liv (1960)
61. (Uafgjort 60.) Moonlight (2016)
62. (Uafgjort 60.) Daughters of the Dust (1991)
63. (Uafgjort 63.) Goodfellas (1990)
64. (Uafgjort 63.) Den tredje mand (1949)
65. (Uafgjort 63.) Casablanca (1942)
66. Touki Bouki (1973)
67. (Uafgjort 67.) Andrei Rublev (1966)
68. (Uafgjort 67.) The Pier (1962)
69. (Uafgjort 67.) De røde sko (1948)
70. (Uafgjort 67.) The Gleaners and I (2000)
71. (Uafgjort 67.) Metropolis (1927)
72. (Uafgjort 72.) Eventyret (1960)
73. (Uafgjort 72.) Rejsen til Italien (1954)
74. (Uafgjort 72.) Min nabo Totoro (1988)
75. (Uafgjort 75.) Spirited Away (2001)
76. (Uafgjort 75.) Efterligning af livet (1959)
77. (Uafgjort 75.) Sansho fogeden (1954)
78. (Uafgjort 78.) Sunset Boulevard (1950)
79. (Uafgjort 78.) Devil's Tango (1994)
80. (Uafgjort 78.) En lysere sommerdag (1991)
81. (Uafgjort 78.) Modern Times (1936)
82. (Uafgjort 78.) Et spørgsmål om liv og død (1946)
83. (Uafgjort 78.) Céline og Julie sejler i sejlsport (1974)
84. (Uafgjort 84.) Blue Velvet (1986)
85. (Uafgjort 84.) The Spirit of the Beehive (1973)
86. (Uafgjort 84.) Pierrot le Fou (1965)
87. (Uafgjort 84.) Filmhistorie(r) (1988)
88. (Uafgjort 88.) The Shining (1980)
89. (Uafgjort 88.) Chungking Express (1994)
90. (Uafgjort 90.) Parasit (2019)
91. (Uafgjort 90.) Yi Yi (2000)
92. (Uafgjort 90.) Ugetsu Monogatari (1953)
93. (Uafgjort 90.) Leoparden (1963)
94. (Uafgjort 90.) The Earrings of Madame de… (1953)
95. (Uafgjort 95.) En mand undslap (1956)
96. (Uafgjort 95.) Once Upon a Time in the West (1968)
97. (Uafgjort 95.) Tropical Malady (2004)
98. (Uafgjort 95.) Black Girl (1966)
99. (Uafgjort 95.) Generalen (1926)
100. (Uafgjort 95.) Kom ud (2017)

Veterankritikeren Glenn Kenny anmelder nye udgivelser på RogerEbert.com, New York Times, og, som det sømmer sig for en på hans høje alder, AARP-magasinet. Han blogger, meget lejlighedsvis, kl Nogle kom løbende og tweeter, mest i spøg, kl @glenn__kenny . Han er forfatteren til den anerkendte bog fra 2020 Made Men: The Story of Goodfellas , udgivet af Hanover Square Press.