Sr. (nu på Netflix) lader os se inde i Robert Downey Jr.s hjem - og lidt af hvad der er inde i hans hjerte. Og det ville være hans kærlighed til sin far, Robert Downey Sr., den berømte filmskaber berømt for at vende New Yorks undergrundsfilmscene fra 1960'erne og 70'erne på hovedet. Denne dokumentar er et afsluttende projekt for Sr., et samarbejde med Jr., der er instrueret af Amerikansk film 's Chris Smith, og uløseligt og uudgrundeligt selvbiografisk for begge Downey-mænd. Det, der begynder som Jr.s søgen efter at finde ud af 'hvem min far er lige nu', ender med at blive en gribende skildring af en mand i livets sidste faser - han døde i 2021 - og i refleksionsprocessen.
stream amerikanske musikpriser
SR. : STREAM DET ELLER SKIP DET?
Hovedessensen: 'Jeg var bare Bob Downeys barn i lang tid.' Det er svært at tro, at Robert Downey Jr. - du ved, 'I am Iron Man' - nogensinde var i en andens skygge, men det er, hvor langt og vidt og bredt hans fars blev kastet. Vi indhenter Jr. og Sr. i Jr.s hjem i Hamptons, mens de diskuterer navngivning af netop denne film Sr. ; Sr. bryder sig ikke om det, men det holdt åbenbart fast. Dokumentaren er en del af Sr.s projekt, et slags biografisk retrospektiv, der finder ham på besøg på steder i New York City, hvor han optog nogle af sine berygtede vilde undergrundsfilm, og stirrer på bygningen, hvor Downey-familien boede i 70'erne. Jr. husker sin far som drevet af hans filmskabende vision - altid mennesker omkring ham, altid arbejde, altid skrive, altid forvandle huset til en klippeplads.
Sr. lavede otte film mellem 1965 og 1975, mest berømt den satiriske sorte komedie Putney Swope , som blev indført i Det Nationale Filmregister. Filmene var meget excentriske live-wire komedier, ofte højkoncept eller allegoriske. Paul Thomas Anderson blev inspireret af dem. Alan Arkin, der er interviewet her, siger, at den røde tråd blandt dem var 'en godartet nihilisme', og at Sr.'s friløbsproduktioner gav ham indtryk af, at han ville gå ned til bygningen og putte folk, der var 'halvt i posen' ” i hans film. (Lad mig fortælle dig, der er noget særligt ved at se en dokumentar, hvor Alan Arkin bruger udtrykket 'halvt i posen.') Sr. optog en film kaldet Pund , hvor 18 menneskelige skuespillere spillede 'hunde' indespærret i samme celle; Jr. var fem år gammel, da hans far hyrede ham til at optræde i filmen og leverede linjen: 'Har du noget hår på dine baller?' til en skaldet mand, der spiller en mexicansk hårløs hund, og den ret bizarre sætning, du læser nu, er ret nuanceret og afslørende i karakteriseringen af disse to mænd og deres forhold.
Selvom Sr. kommer ind i noget af det vanvittige foder, der gjorde Sr.s film fantastiske, den forbliver solidt forankret i de seneste år – 2019, 2020, 2021. Sr. besøger en andedam midt i New York og undrer sig over, hvordan der er så mange små slyngende ællinger i så tæt et byområde. Han har en svimmelhed og skal sidde ned. Han får shakes nogle gange, siger han. Han har Parkinsons, og vi vil se ham blive fysisk forværret, mens dokumentaren fortsætter.
se også
Vi er lige ved siden af Jr. og Sr., mens de chatter i telefonen, hvor førstnævnte interviewer sidstnævnte til filmen. De kommer ind på nogle af de problematiske ting – hvordan Sr. lærte Jr. at ryge marihuana i en alder af seks, og så sin søn kæmpe mod alvorlig afhængighed som voksen. Sr. kæmpede også med stoffer, og det endte hans ægteskab med Jr.s mor, Elsie Ford. Men filmen dvæler ikke ved disse ting. De synes begge at være i et sted med tilgivelse, eller måske evaluering, men bestemt et sted med gensidig hengivenhed og en vis forståelse. Det hjælper, at de har en film, denne film, at arbejde på sammen.
Hvilke film vil det minde dig om?: Den seneste liste af overraskende intime celeb-bio-dokumentarer inkluderer Val Kilmers Val , Charlotte Gainsbourgs Jane af Charlotte og Jonah Hill-og-hans-terapeut-film Stutz .
Præstation der er værd at se: Vi kender alle Jr. og hans uforlignelige personlighed (i det væsentlige en blødere version af den flippede hurtigtaler, vi ser på skærmen), så det er fascinerende at zoome ind på Sr. og se, hvor langt æblet faldt fra træet.
Mindeværdig dialog: Tv-producer Norman Lear beskriver arbejdet med Sr.: 'Tiden brugt med ham var perfekt, vidunderligt, lækkert sindssygt.'
Sex og hud: Ingen.
Vores bud: Sr. er optaget i smuk, krystallinsk sort-hvid, måske for at afspejle æstetikken i Sr.s tidlige arbejde, måske for at give det en nostalgisk æstetik, måske for at gengive forholdet mellem far og søn i et varmt, blødt, gråt område hvor simple følelser – kærlighed, respekt, forkærlighed – komfortabelt kan eksistere sammen med de mere komplicerede. Der er en større idé på spil her, som klart afløser enhver bekymring om, at filmen er et forfængelighedsprojekt eller navlekiggeri, og den bliver sagt tydeligt under en Zoom-session mellem Jr. og hans terapeut, hvor sidstnævnte påpeger, at han og hans far har altid fundet deres personlige liv uundgåeligt sammenfiltret med deres filmskabelse, så det giver mening, at de ville udforske deres forhold via deres kunst.
Det er bemærkelsesværdigt, at denne åbenbaring tager et øjeblik at synke ind, fordi erkendelsen af, at en mand så berømt som Robert Downey Jr. tillader os at aflytte hans terapisession, er en hindring, vi skal overvinde. Men det giver mening at medtage det; der er en åbenhed og sårbarhed over for Sr. at Downey-mændene måske fandt, hvis ikke helbredende – det er måske ikke det rigtige ord, i betragtning af den følelsesmæssige kompleksitet af deres situation – så i hvert fald nødvendig . Hvilket ikke er at sige, at filmen ikke er andet end rå nerver. Den er nervøs i sine rastløse meta-kvaliteter, med scener, der ofte omhandler selve udformningen og konstruktionen af denne film. Det er bare, hvad Sr. og Jr. gør, og at ikke inkludere en sådan selvanalyse - fordi selvanalyse er i høj grad, hvad det er - ville være at se bort fra en stor del af deres liv.
Men det er de højsindede ting. Filmen bliver mere direkte, efterhånden som Sr.s tilstand forværres, og Jr. overvejer åbent, om et øjeblik kan være sidste gang, han ser sin far i live. Sr. sidder i en justerbar seng, hans værelse omdannet til en provisorisk redigeringsplads og ser den færdige film – men hvis den blev færdig, hvordan kunne den så inkludere netop denne scene? Der er en blinkende respektløshed over for disse mænd og deres arbejde (der er et punkt, når Jr. siger om sin far: 'Jeg har stadig lyst, på et eller andet niveau, at han f-ing med os'), der understreger alt, hvad de gør, og det er der, vi forstå yderligere Arkins kommentar om 'godartet nihilisme.' Og der er de højsindede ting, der sniger sig ind igen, selvom det aldrig underminerer ømheden i et stille øjeblik, hvor Jr. og hans søn Exton læner sig ind i en syg, sengeliggende ældre for et tre-vejs kram. Sådan er hjertesorgen ved forestående tab.
Vores opfordring: STREAM DET. Sr. ’s udforskning af et berømt – og ofte berygtet – far-søn-forhold er lige så bevægende som fascinerende.
John Serba er freelanceskribent og filmkritiker baseret i Grand Rapids, Michigan. Læs mere om hans arbejde på johnserbaatlarge.com .