Det er naturligt at ønske at vide, hvad der skete, at støve forbrydelsesstedet, foretage en post mortem på kroppen, selvom det er næsten tredive år siden, at liget blev leveret til bred frigivelse. Men hvad hvis rapporter om patientens død var for tidlige?
Hudson Hawk er for Bruce Willis hvad Vand verden var til Kevin Costner: et massivt forfængelighedsprojekt, der handlede på en lang sejrsserie, der mislykkedes så fuldstændigt, at det effektivt dræbte en bona fide A-listers hårdt vundne momentum. For dyre, for lange, jeg er ikke sikker på, at nogen nogensinde var helt glade for, at de lod Bruno tage føringen på kreative beslutninger - det er tydeligt, at Willis 'garderobe i denne film kom lige fra sit eget skab - og alligevel ... og alligevel der er noget om Hudson Hawk det ældes godt.
Meget af det har at gøre med Willis rekrutteringsdirektør Michael Lehmann og manuskriptforfatter Daniel Waters, parret bag stedsegrønne Heathers , for at styre dette drømmeprojekt. De bringer et bestemt bekendtgørelse til stykket, hvilket antyder, at Waters måske allerede tænkte fremad med at skrive Tim Burtons mesterværk, der skulle udgives det næste år, Batman vender tilbage - og at han for alt det meget fine lige arbejde, Lehmann har udført gennem årene, har fået en specifik gave til den surrealisme, der markerede hans tre første træk: den meget undervurderede Mød Applegates , Heathers og ja, Hudson Hawk .
Her spiller Willis Hudson Hawk, en verdensberømt indbrudstyv (ja), der, når filmen åbner, frigives tilbage til naturen efter en lang periode i fængsel. Han har været så længe, at han ikke ved, hvad en Nintendo er, og derfor bliver det en af filmens to løbende vittigheder; den anden er, hvordan Hawk kun vil have en dejlig cappuccino, men de bliver ved med at blive skudt ud af hans hånd eller ødelagt i biluheld eller noget. Det er ikke sjovt, men det er på dette tidspunkt et fascinerende historisk berøringspunkt på et tidspunkt, hvor Starbucks stadig var en relativt beskeden franchise, hvilket betyder, at da jeg først så Hudson Hawk da jeg var atten og håbede på en anden Heathers , Jeg havde aldrig hørt om en cappuccino. Det havde jeg ikke, men fra kontekst vidste jeg, at det var sejt og måske lidt pænt, og at her var John McClain selv, der skød noget meget sjovt på sig selv for at være forkælet på toppen af verden. Willis 'optræden overalt minder mig om Eddie Murphys periode med ekstrem selvoverbærende superstardom. De er begge ligesom Picasso i slutningen af sit liv og underskriver servietter for at betale for måltider, idet de ved, at deres stjerner var så lyse, at alt hvad de virkelig havde brug for, var at levere deres varemærkehatte til at indsamle en lønseddel.
Let at spotte, men Willis 'næsten skadelige cockiness er elementet i Hudson Hawk det gør resten af det så unikt. Hawk er ikke en dag ud af slam, før han rekrutteres af gangstere Mario Brothers (du hørte mig) til at stjæle en uvurderlig Leonardo Da Vinci hesteskulptur fra et auktionshus. Jeg glemte at nævne hvordan Hudson Hawk åbner med ingen ringere end Leonardo Da Vinci (Stefano Molinari), der opfandt en doodad, der skifter bly til guld, og beslutter, at det er for farligt at holde intakt, så splittes i tre stykker, hvor han derefter gemmer sig i tre separate mesterværker af ham. Hvorfor ødelægger han dem ikke, hvis de er så farlige, spørger du? Bliv ikke distraheret. Det viser sig, at Mario Brothers arbejder for en tidligere CIA-spook ved navn George Kaplan (James Coburn) efter den imaginære spion oprettet i Nord for Nordvest . Kaplan har også håndlangere, hver af dem opkaldt efter en slikbar: Kit Kat (David Caruso sans solbriller), Snickers (Don Harvey), Butterfinger (Andrew Bryniarski) og Almond Joy (Lorraine Toussaint). Der er også en ond butler ved navn Alfred (Donald Burton) og det onde milliardærpar Darwin og Minerva Mayflower (Richard E. Grant og Sandra Bernhard), som enten er søskende eller gift eller begge fordi det er nøjagtigt den slags film. Hvis du har problemer med at følge med, frygt ikke, da der også er en nonne (Andie MacDowell), der er undercover på en hemmelig opgave fra paven (Massimo Ciprari) til, jeg er ikke sikker. Det betyder ikke noget. Bliv mest forelsket i Hawk, tænker jeg, og bryder hendes løfter grimt.
Hawks partner er den geniale Tommy Five-Tone (den afdøde Danny Aiello). De to har udviklet en måde at synkronisere ure på, der involverer en encyklopædisk viden om, hvor længe visse sange er. Da Vinci-hestens heist, i min yndlingssekvens i filmen, er cirka fem minutter og ændrer sig, den nøjagtige længde antager jeg af en version af Burke / Van Huesens Swinging on a Star. Problemet er, at den længste populære version af denne melodi er Frank Sinatras, og den er bare genert i tre minutter - den nøjagtige længde af scenen i filmen, når det sker, hvor Hawk og Tommy, på deres separate missioner, synger sangen som en måde at tid deres shenanigans på. Der er glæde her, lethed i indramningen og skæringen mellem de to antihelte om deres forretning. Willis 'stjernekraft er på sit maksimale wattforbrug her og minder om den (heldigvis) korte periode, hvor Willis troede, at hans kæmpe film gjorde ham til en sanger. (Se også Dennis Quaid og Patrick Swayze.) Det gjorde det ikke. Hvad det dog gør, er at det gør det umuligt ikke at blive charmeret af ham. Sødmens, letheden i denne scene er fuldstændig, skurrende i modsætning til den næste sekvens, der inkluderer en grafisk hals-spaltning, og derefter den næste scene, der finder en ulykkelig auktionær udslettet af sprængstoffer skjult i hans klavel.
Volden i Hudson Hawk er skurrende, helt modbydelig, modbydelig selv - eller det ville være, hvis det er dette billeds nærmeste analog Hvem indrammede Roger Rabbit? . Overvej en sen sekvens, hvor Hawk får livet slået ud af ham, der tydeligvis er iscenesat som en Looney Tune. Eller hvordan lunefuld boing og bong lyde ledsager folk, der får ansigtsfyldte hypodermiske nåle, halshugget, eksploderet i massive ildkugler og så videre. Måske er problemet, på trods af den massive succes for Tim Burton Batman , havde verden endnu ikke vænnet sig til overdrivelse af tegneserier i filmene. Måske var problemet, at folk allerede blev lidt trætte af Bruce Willis 'lort?
Uanset hvad Hudson Hawk , set i dag, har det glimt af noget næsten helt unikt i storudgivelse, storstudie, megafilmhistorie. Det er dybt underligt, utvivlsomt et produkt af ekstrem hubris og misplaceret tillid og helt dejligt af nøjagtigt alle disse grunde. Det er ikke bange for at være corny (der er en vittighed om, hvorfor Mona Lisa ikke smiler, der er så dumt, at det blev lavet jeg smile), kugler ud i sin frihed til at gøre noget forbandet, der kommer ind i hovedet, og har en scene, hvor David Caruso klædt som en marmor amor bliver myrdet af en Sandra Bernhard, der skyder en armbrøst. Det er majestætisk forfærdeligt. Jeg har set det mindst et dusin gange.
Walter Chaw er seniorfilmkritiker for filmfreakcentral.net . Hans bog om filmene fra Walter Hill med introduktion af James Ellroy forventes i 2020. Hans monografi til filmen MIRACLE MILE fra 1988 er tilgængelig nu.
Hvor man kan streame Hudson Hawk